Como parte do ano Brasil-França 2025, a Fundação Jérôme Seydoux-Pathé dedica sua programação final da temporada com duas retrospectivas cinematográficas brasileiras.
A primeira refere-se ao cinema mudo brasileiro, pouco conhecido do grande público. A segunda, apresentará a obra muda do cineasta Alberto Cavalcanti, um diretor brasileiro cosmopolita que trabalhou em Paris. Muitas exibições serão realizadas por especialistas em cinema brasileiro, e os filmes serão acompanhados ao piano por alunos da classe de improvisação de Jean-François Zygel (CNSMDP).
Por fim, três exibições especiais em formato de concerto serão oferecidas nos dias 17 de junho, 1º de julho e 11 de julho para acompanhar filmes de Alberto Cavalcanti (En rade, 1927), Mário Peixoto (Limite, 1931) e Rodolfo Lustig e Adalberto Kemem (São Paulo, a symphonia da metrópole, 1929).
A mostra, composta por séries inéditas de serigrafia, propõe uma reinterpretação da natureza, onde a cor cede espaço à forma e à materialidade do traço. Ao invés de reproduzir a exuberância cromática das plantas, Luiz Martins opera uma subversão visual. Fragmentos botânicos são recolhidos e transformados em matrizes gráficas que, impressas em preto, assumem um caráter simbólico, quase espectral. “ É a desnatureza das cores… toda a potência do preto explorado em serigrafia, indo do cinza ao negro intenso ”, afirma o artista. Os trabalhos propõem um deslocamento: da imagem como representação da natureza à imagem como corpos gráficos independentes.
Até 28 de junho
Endereço: Rua Estados Unidos, 180 - Jardim Paulista - SP
Luiz Martins
Na galeria A Gentil Carioca, no Rio de Janeiro: Desde sempre o mar e SPECTRUM
Desde sempre o mar, de Mariana Rocha, reúne pinturas inéditas que transitam entre figuração e abstração.
Já SPECTRUM, de Siwaju, traz esculturas que articulam matéria e Cosmos, energias visíveis e invisíveis.
Até 9 de agosto
A galeria A Gentil Carioca de São Paulo apresenta Um céu para caber, individual de Miguel Afa. A mostra reúne um conjunto inédito de pinturas que exploram os limites e as expansões do afeto como experiencia estética e política. O ceu surge como metáfora de amplitude e possibilidade: lugar de acolhimento, respiro e entrega.
No Museu da Imigração: Festival VIVA Japão
Em celebração ao Dia Nacional da Imigração Japonesa, dia 18 de junho, o MI promove a 3ª edição do festival VIVA Japão com diversas atrações voltadas à cultura japonesa e suas expressões no Brasil.
Segundo estimativas da ONU-Habitat, mais de 1,1 bilhão de pessoas vivem em favelas ou assentamentos informais e mais de 300 milhões enfrentam situação de sem-teto absoluto. No Brasil, mais de 6 milhões de famílias vivem em déficit habitacional, enquanto assentamentos informais e favelas continuam a crescer em meio à rápida urbanização e à desigualdade estrutural.
“Estamos vivendo uma crise global de moradia que piora a cada dia. Se não for enfrentada, essa crise se configura como uma emergência humanitária”, alerta Anacláudia Rossbach, subsecretária-geral das Nações Unidas e diretora-executiva da ONU-Habitat.
A BIENALSUR apresentou sua programação para 2025 na sede da UNESCO em Paris. Em sua quinta edição, a maior plataforma cultural do mundo continua sua expansão com a adição de novos espaços ao seu portfólio transnacional.
A BIENALSUR abrange 19.640 quilômetros em cinco continentes. Presente em 140 locais e 78 cidades, a bienal apresenta o trabalho de mais de 400 artistas, abordando as questões mais urgentes do nosso tempo: desafios ambientais, direitos humanos, migração, memória, inteligência artificial e futuros possíveis.
A BIENALSUR é organizada pela Universidade Nacional de Tres de Febrero (UNTREF), uma universidade pública na Argentina, pela Fundação Foro del Sur e por uma rede de instituições públicas e privadas em mais de 80 cidades em 30 países.
A série Brasil Visual integra a Mostra Canal Curta! no Festival Curta! Documentários 2025 com o objetivo de premiar e difundir a produção de documentários brasileiros independentes.
As séries e filmes concorrem a prêmios tanto do público quanto do júri do Festival. Com votação popular, os conteúdos encontram-se online disponíveis gratuitamente no site do festival.
Clique, saiba mais e vote até dia 02 de julho de 2025.
Para celebrar a energia e a riqueza da cultura brasileira por meio de mais de 300 eventos, exposições, concertos, filmes, bailes, desfiles... o evento é destinado a estreitar os laços entre os dois países.
O comissário Emilio Kalil, ex-diretor do Grupo Corpo, projetou o evento em torno de três grandes eixos: meio ambiente, diversidade e democracia, enfatizando os laços históricos entre a África, o Brasil e a França.
Aqui estão alguns destaques:
Instalação no Grand Palais - Paris
Ernesto Neto se instala no Grand Palais de Paris. Ele convida o público a embarcar no Nosso Barco Tambor Terra, uma instalação monumental feita de crochê feito à mão, casca de árvore, terra e especiarias. A obra é inspirada no profundo impacto da vela e da navegação no mundo.
O Grand Palais também sediará uma exposição coletiva, “Horizontes”, para descobrir quatro pintores da nova guarda brasileira.
Música brasileira nas cidades de Marciac e Toulouse
O festival Jazz à Marciac, que elaborou sua programação seguindo o exemplo do festival Mimo, em Recife e Olinda, recebe Hamilton De Holanda e Egberto Gismonti, além do multi-instrumentista Hermeto Pascoal.
Em Toulouse, o festival Rio Loco terá como foco o Brasil, com pesos pesados como Lenine, que se juntará à SpokFrevo Orquestra, uma grande orquestra de Pernambuco, além de nomes menos conhecidos do folclore afro-brasileiro.
Pinturas na Maison de l’Amérique latine – Paris
A exposição Brasil Ilustrado - O legado pós-colonial de Jean-Baptiste Debret apresenta novas gerações de artistas indígenas ou afrodescendentes que revisitam as imagens de seus ancestrais e de suas comunidades com as obras do pintor francês.
Contos, da escritora russa Téffi (1872-1952), traz um apanhado de 28 textos da autora e está dividido nas duas principais fases da sua vida: Na Rússia e Na imigração, quando a escritora se instala em Paris. Em ambas, Téffi observa com humor sutil os hábitos e costumes da burguesia dos dois lados da fronteira ocidental russa, com um estilo direto e moderno. Crianças, animais e personagens femininas se destacam nesta obra. Ed. Carambaia
Almanaque brasilidades de Luiz Antonio Simas, é um inventário do Brasil popular onde o autor descreve as peculiaridades e nuances das manifestações populares do Oiapoque ao Chuí, com povos e histórias que participam de uma rica e dinâmica miscelânea cultural. Com um estilo leve, dinâmico e rico em informações e curiosidades, o livro descreve as tradições brasileiras que se inscrevem no tempo, mas também que se reinventam e se renovam em suas expressões populares. Ed. Bazar do Tempo
Homens de Milho do escritor guatemalteca Miguel Angel Asturias é um romance experimental que emula a cosmovisão indígena. Dividido em seis capítulos que parecem contos interdependentes, a história se divide em dois momentos que se valem da alegoria para explicitar a luta entre o imperialismo ocidental e a tão enraizada tradição dos povos locais. Ed. Pinard
A Mulher Forte e Outros Poemas é a primeira antologia poética de Gabriela Mistral, escritora chilena publicada em português, desde a década de 70. O livro inclui mais de 80 textos e apresenta as principais temáticas da poeta, como amor, luto, maternidade, natureza e divino. Ed. Pinard
A biblioteca do IMS Paulista apresenta a mostraEspelho interior: fotolivros e o autorretrato contemporâneo que reúne 12 publicações que exploram as múltiplas dimensões da autorrepresentação fotográfica na contemporaneidade.
A seleção dialoga com a retrospectiva de Zanele Muholi, propondo uma reflexão sobre identidade, corpo, memória e transformação. Os fotolivros são projetados para transitar entre o íntimo, o político e o performático, com narrativas marcadas por temas como a luta antirracista e os processos de transição de gênero.
Em cartaz até 20 de julho
150 anos da imigração italiana no Brasil
O Museu da Imigração lança dia 22 de maio o livro e o documentário Imigração Italiana 150 anos que relata a trajetória dos imigrantes italianos e sua influência na formação cultural, social e econômica do país.
ESG e Direitos Humanos
A Editora Jandaira lança a obra de Ana Bavon - Por organizações radicalmente humanas – que relata sua trajetória como consultora em ESG e propõe um novo modelo de gestão centrado nas pessoas. A autora defende uma cultura corporativa baseada no respeito dos Direitos Humanos.
Cultura e natureza
A Editora Jandaira lança a publicação Desnaturada: cultura & natureza organizada por Ailton Krenak e Fabiano Piúba. A obra reúne reflexões sobre ecologia e sustentabilidade e também evoca saberes ancestrais que desafiam ideias modernas de progresso.
Arte popular
O Instituto Tomie Ohtake, em parceria com a Editora WMF Martins Fontes, lança a coletânea Arte popular: modos de usar. A publicação revisita a historiografia da arte popular sob olhares contemporâneos.
Onde a onça bebe água
Editado pela Bazar do Tempo, a obra de Veronica Stigger é uma saborosa aventura para mostrar que existem diferentes visões sobre o mundo. Uma história cheia de sonhos, surpresas e reflexões.
Na galeria Nonada SP: Lente Negra de Lázaro Roberto
Aos quase 70 anos de idade, o fotógrafo que dedicou sua vida a documentar a história do povo negro no Brasil inaugurasua primeira exposição individual em São Paulo. O artistaressignificou a trajetória e a resistência da população negra na Bahia, criando um acervo essencial para a memória do país. Reconhecido internacionalmente,Lázaro Roberto é um dos protagonistas da fotografia afro-brasileira eseu trabalho se transforma em ato político, preservando histórias e expandindo narrativas que o Brasil não pode esquecer.
Local : Praça da Bandeira, 61 – Centro, SP
Até 31 de maio
Lázaro Roberto
Sonia Gomes: Barroco, mesmo
O trabalho da artista mineira Sonia Gomes , está em exposição no Museu da Inconfidência , em Ouro Preto (MG), e no MAC_BAHIA (Salvador, BA). O projeto parte de uma reflexão sobre o barroco brasileiro como testemunho do trabalho da técnica e da arte de pessoas africanas e afro-brasileiras, destacando como a obra da artista condensa e ressignifica essa herança no contexto contemporâneo.
NaGaleria Espaço Arte MM: exposição coletiva Intensidade
A mostra reúne cerca de 22 obras de artistas brasileiros e propõe uma reflexão sobre a utilização da corcomo elemento essencial na criação artística.
A cor, enquanto ferramenta de expressão, se apresenta não apenas como um recurso estético, mas como um veículo significativo de comunicação. Ao longo da história da arte, a cor sempre esteve intrinsecamente ligada à emoção, à construção de atmosferas e à definição de identidade visual.
Na exposição Intensidade , a escolha de tons intensos e saturados revela a força da cor como elemento formador da obra, que, ao interagir com o espaço da galeria, transforma o ambiente e desafia a percepção do público.
Local: Rua Peixoto Gomide, 175, São Paulo
Até 31 de maio
Na galeria Quadra SP : exposição individual de Arorá
A mostra reúne um conjunto inédito de pinturas e esculturas que articulam temporalidades, matéria e visibilidade a partir de diversas atmosferas. Na construção de suas obras, a artista utiliza diversos materiais como gesso, cera de abelha e carnaúba, formando camadas que se acumulam em composições de jogos cromáticos até que a substância ganhe corpo.
Esta exposição coletiva se enquadra no contexto daTemporada França-Brasil 2025 ,realizado em duas etapas — primeiro na França e depois no Brasil —, e reúne múltiplos olhares de artistas contemporâneos sobre os cursos de água doce e os relatos culturais, históricos e ambientais que os atravessam .
O Frac Poitou-Charentes e o Instituto Tomie Ohtake conceberam esta mostra como um diálogo imaginário entre o rio Charente e os rios paulistas como o Tietê, que percorrem respectivamente os territórios do Frac Poitou-Charentes (Angoulême) e do Instituto Tomie Ohtake (São Paulo).
A exposição reúne obras de doze artistas franceses e brasileiros.
O cineasta brasileiro Kleber Mendonça Filho está de volta à competição oficial do Festival de Cinema de Cannes com seu novo filme O Agente Secreto. Este thriller político se passa em 1977, no Recife, em plena ditadura militar brasileira.
O filme é estrelado por Wagner Moura como Marcelo, um professor universitário forçado a fugir de São Paulo para escapar da vigilância do regime autoritário.
Também presentes à Cannes neste ano os cineastas e produtores chilenos Sebastián Lelio (La Ola) e Diego Céspedes (O Misterioso Olhar do Flamingo rosa).
No IMS Paulista : Arquipélago Imaginário , de Luiz Braga
O fotógrafo paraense, que comemora 50 anos de carreira, construiu um vasto arquivo composto, sobretudo, por fotografias de paisagens, indivíduos, costumes e tradições do território paraense, feitas a partir de momentos de troca e convivência. A mostra reúne 258 fotografias, sendo 190 inéditas.
Até 31 de agosto
Na Casa de Cultura do Parque : Três novas exposições
Vertebral,de Marcone Moreira, uma instalação com cerca de 600 hélices de alumínio de uma embarcação adquirida de uma pesca artesanal amazônica. As hélices mimetizam o movimento de uma cobra e evocam fluxos e deslocamentos aquáticos.
Embandeirada, de Mônica Schoenacker , explora a serigrafia, combinando processos artesanais e industriais. Os padrões de estamparia investiga as repetições e os significados gráficos, ressignificando elementos do cotidiano.
Paisagens Oníricas,de Wagner Antônio é uma instalação que será ativada por meio de uma performance a ser realizada nos dias 26 de abril e 3 de maio, ambas às 16h. A obra foi concebida em 2020 a partir de pesquisa sobre sonhos do coletivo 28 Patas Furiosas , do qual o artista faz parte, e inspira-se em luminosos urbanos.
Na Galeria Jacques Ardies : Exposição 12 Caminhos
Exposição coletiva que reúne 12 artistas de renome na arte popular brasileira contemporânea. A mostra é um convite para percorrer o Brasil em uma viagem que explora diversos caminhos e cenários inspirados nas vivências e experiências de cada artista. Com um olhar autêntico e espontâneo, os participantes da mostra revelam seu universo interior por meio de um estilo próprio e facilmente reconhecível.
Até 30 de abril
Local: Rua Morgado de Mateus, 579 – Vila Mariana, SP
Na Galeria Espaço Arte MM: Op-Art – Ilusão e Inclusão
A mostra reúne uma seleção de obras inspiradas no movimento daOp-Artque propõe uma nova forma de interação entre arte e espectador. Caracterizada pela repetição de formas geométricas simples, contrastes de cor e ambiguidades entre fundo e figura, essa vertente cria ilusões de movimento e profundidade, desafiando a percepção visual.
Até 26 de abril
Local: Rua Peixoto Gomide, 1757, São Paulo
Na A Gentil Carioca de São Paulo: Brasilismo
Primeira individual do artista camaronês Pascale Marthine Tayou em São Paulo – a mostra apresenta obras inéditas criando um diálogo vibrante entre culturas e contextos. Reconhecido por sua abordagem inovadora e dinâmica, o trabalho do artista construiu pontes entre civilizações e explora as interseções ambíguas entre o homem e a natureza. Sua prática reflete sobre mobilidade, trocas culturais e complexidades da identidade. Esta exposição dá continuidade à sua investigação sobre suas raízes africanas e as dinâmicas do mundo globalizado.
Tous les 2ans, (et les années paires), le mois de novembre à Paris est consacré à la photographie. Le ‘Off’ du Mois de la Photo est tenu en parallèle au festival officiel, avec pour but d’offrir une sélection alternative, qui se voit plus jeune, plus dynamique, plus accessible et moins conventionnelle. Après une absence de 10 ans, le festival a été repris en 2006 à l’initiative de Paris Photographique. Le succès de cette édition avec celui de 2008, qui a accueilli plus de 200 expositions à Paris et attiré plus de 50 000 visiteurs, fait que 2010 est la continuation d’une nouvelle ère pour la photographie à Paris.
La programmation est divisée en 10 parcours, déterminés selon la proximité des expositions dans un quartier donné. Une « Nuit Parcours » sera organisée pour permettre aux visiteurs d’aller d’un lieu à un autre, avec l’opportunité de rencontrer les photographes et les galeristes.
Le but du festival est de faire découvrir de nouveaux talents dans de nouveaux espaces, ainsi que de faciliter la rencontre entre ces acteurs de la photographie et un public curieux.
Jusqu’au samedi 26 Septembre à La Maison des Métallos à Paris São Paulo Mon Amour est un condensé de l'effervescence artistique brésilienne, une déclaration d'amour faite à celle qui sera bientôt la ville la plus peuplée d'Amérique Latine, une représentation de São Paulo grâce au travail de 9 artistes aussi différents qu'impliqués. São Paulo Mon Amour est une expérience pluridisciplinaire qui donne à découvrir les facettes de la mégalopole brésilienne. Du désordre, de la frénésie et du chaos, ressort une esthétique insoupçonnée. Le parcours personnel de ces 9 artistes : photographe, graffeur, peintre... perce les innombrables sillages creusés par la population et disperse cette impression de brouillard omniprésent qui recouvre ses rues et ses habitants. Grâce aux œuvres présentées, on passe d'une unité dense à une individualité détaillée. São Paulo devient alors " un espace idéal de création ".
La 7ème Flip (Festa Literária Internacional de Paraty), du 1er au 5 juillet, comptera cette année avec 34 auteurs de neuf pays différents. D’après les organisateurs, les principales innovations de cette édition 2009 sont : le volet entièrement dédié aux enfants et aux professionnels de l’éducation et le thème choisi – la science.
Pour la première fois la foire aborde la science en tant que sujet littéraire. L’invité d’honneur de la table ronde est le biologiste anglais Richard Dawkins, l’un des principaux évolutionnistes de l’actualité.
La France aura la participation de l’artiste Sophie Calle et de Grégoire Bouiller, peintre, journaliste et écrivain. Sophie Calle sera présente aussi au Brésil avec l’exposition « Prenez Soin de Vous » du 10 juillet au 17 septembre no SESC Pompéia à São Paulo.
Pour Sophie, “il est plus simple de réaliser un projet quand on souffre que quand on est heureux. Je ne sais pas ce que je préfère : être heureuse avec un homme ou réaliser une bonne exposition ».
Pour en savoir + : www.flip.org.br et www. anodafrancanobrasil.cultura.gov.br
Campagne d'information : stop-violences-femmes.gouv.org
Différent 2 !
Espagnolas en París et l'Instituto Cervantes proposent Différent 2 !, une nouvelle dose concentrée de cinéma espagnol indépendant, le plus inattendu.
Du lundi 15 au dimanche 21 juin . Aux cinémas Reflet Médicis, Le Nouveau Latina, Majestic Passy, à l'Instituto Cervantes... et sur le trottoir de la rue Champollion !
De 29 de maio a 1 de junho de 2025 , na Cordoaria Nacional, Lisboa
A edição deste ano apresenta uma seleção de galerias e artistas internacionais que promovem um diálogo enriquecedor sobre as propostas mais inovadoras do panorama artístico. A Feira é um ponto de encontro do mercado da arte mas também é um espaço dedicado ao descobrimento, à reflexão e à investigação em torno das práticas contemporâneas.
O Programa Geral da ARCOlisboa 2025 contará com a participação de 61 galerias, destacando-se a participação de renomadas galerias brasileiras. Paralelamente, a Feira apresentará projetos de criações artísticas entre a Africa e outros lugares do mundo, assim como diversos projetos inovadores realizados internacionalmente.
Feminismo ou Morte é um manifesto visionário da autora francesa Françoise d’Eaubonne que fundou o conceito de ecofeminismo. Escrito em 1974, o livro mostra como a opressão das mulheres e a destruição ambiental fazem parte da mesma lógica de dominação – e por que a revolução ecofeminista é essencial para a sobrevivência do planeta. Ed. Bazar do Tempo
Olha-me e narra-me da autora italiana Adriana Cavarero mostra como a narração revela e molda nossa identidade por meio de histórias que contamos e ouvimos. Ed. Bazar do Tempo
Nomear para combater, de Nicole Aun, fala de experiências vividas, reflexões e referências para discutir as estruturas do patriarcado, racismo e outras formas de opressão que se manifestam em todas as esferas da vida social. Ed. Jandaíra
Histórias para quem dormir? de Nicole Aun e de Alessandra Rodrigues propõe uma releitura critica dos contos de fadas clássicos e modernos sob a ótica do feminismo. As autoras revelam como esses contos moldaram o imaginário coletivo ao associar o amor romântico a diversas formas de violência, submissão e rivalidade feminina. Ed. Jandaíra
NO IMS PAULISTA
Retrospectiva Beleza valente, de Zanele Muholi, um dos nomes mais aclamados da fotografia contemporânea. Em sua primeira exposição individual no Brasil, Muholi apresenta um panorama de sua trajetória, com obras que documentam e celebram a comunidade negra LGBTQIAPN+ na África do Sul e no mundo. A mostra reúne mais de 100 obras, produzidas ao longo da carreira de Muholi, de 2002 até hoje. O conjunto inclui fotografias, vídeos, pinturas e uma escultura de bronze. A retrospectiva traz também obras inéditas feitas no Brasil em 2024.
Até 22 de junho
NO INSTITUTO TOMIE OHTAKE
Exposição Olho D'Agua de Patricia Leite que reflete a evolução da artista ao longo de 40 anos de carreira. A mostra reúne cerca de 30 obras onde o olhar de Leite sobre a natureza se funde com a exploração abstrata.
Visita da coleção Vila Eid – Em cada canto reunindo trabalhos de mais de 100 artistas populares, modernos e contemporâneos que convivem e dialogam abrangendo diversos contextos e épocas do país.
Até maio 2025
NA CASA DE CULTURA DO PARQUE
A mostra coletiva O fiar – ponto, nós, corte, celebra a diversidade das artes têxteis por meio do trabalho de cinco artistas. As obras exploram e revelam diversas interações entre tempo, espaço, tramas e texturas.
Disparate, de Helena Martins-Costa, mostra a manipulação da artista sobre fotografias de arquivo e frames de video, onde ela cria novas figuras para conferir um novo significado às imagens do passado.
Boca do mundo, de Fabio Menino, apresenta pinturas que revelam relações sociais e uma visão humanizada do mundo industrializado
NA GALERIA QUADRA (SP)
Coletiva O ouro e a madeira reúne pinturas, esculturas, videos, desenhos, fotografias e instalações de 10 artistas brasileiros. O tema marca o contraste entre leveza e peso.
NA GALERIA A GENTIL CARIOCA (SP)
Coletiva Quem Viver Vivara que apresenta um panorama da obra do coletivo, incluindo trabalhos inéditos com novos objetos e instalações.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA CINÉLATINO 2025
Toulouse – França
De 21 a 30 de março 2025
Nesta 37a edição do Festival latino-americano de cinema Cinélatino, realizado na cidade de Toulouse, na França, 33 filmes são em competição em três categorias sendo longa-metragem ficção, longa-metragem documentário e curta-metragem.
Para esta atual edição foram selecionados filmes latino-americanos de grande diversidade que exploram as diferentes facetas da América latina.
Filmes brasileiros concorrendo nesta edição:
A melhor mãe do mundo, de Anna Muylaert (em competição longa-metragem ficção)
Bela LX-404, de Luiza Botelho (em competição curta-metragem)
Nilo, de Isadora Carneiro (em competição curta-metragem)
Um investidor tem que agir como um cientista. Um cientista nunca se contenta com o conhecimento que tem, nem com os feitos realizados. Não importa quão longe ele tenha chegado ou quão famoso ou rico ele tenha ficado por suas descobertas, o cientista está sempre aprendendo com o que já fez e em busca de criar soluções ainda mais relevantes no futuro.
Para isso, ele pesquisa, analisa, testa, retesta, erra, aprende, erra de novo, aprende mais uma vez e assim, de erro em erro, de aprendizado em aprendizado, ele vai se tornando um cientista cada vez melhor e, por conseguinte, obtendo resultados cada vez melhores.
Para se tornar um bom investidor você precisa agir da mesma maneira que os cientistas. Tentando, errando e aprendendo. Aos poucos, você perceberá que esse aprendizado te tornará um investidor mais competente. E investidores competentes ganham mais dinheiro do que aqueles que são medianos, afinal, esses, muitas vezes, nem dinheiro ganham.
Seu sucesso nos investimentos dependerá do seu desenvolvimento enquanto investidor e a melhor maneira de você conseguir ser um grande investidor é seguindo a mesma trilha que um cientista segue.
Seja um cientista dos investimentos. Você perceberá como isso irá te ajudar a investir seu dinheiro de maneira correta e, consequentemente, obter os resultados almejados. Só não esqueça de fazer o que os grandes cientistas sempre fazem: Tentar, errar, aprender...e ganhar dinheiro ao longo do caminho.
Samuel Magalhães é Consultor Financeiro, Palestrante, fundador do Portal www.invistafacil.com e do instagram @oinvestidor.
Les prévisions de croissance pour l'Amérique latine sont de 3,6% en 2014 – grâce à une demande interne forte, mais la grande question qui se posera cette année est : qui ramènera la Coupe à la maison … ?
L'économie vénézuélienne est en chute libre et Maduro reste vulnérable. Prévisions : agitations sociales, dévaluation de la monnaie, déficit budgétaire, fuite de capitaux et manque des produits dans le marché interne.
La réélection de Dilma au Brésil devra calmer un peu les esprits. Prévisions de relative stabilité et de transparence pour la prise de décisions politiques. Ce que devrait permettre aux affaires de générer des recettes.
La réforme de Bachelet maintiendra le Chili sur le même cap, mais elle devra affronter une quantité considérable de défis : inégalités sociales, manque d'investissements étrangers, faible croissance. Prévisions de protestations avant la fin de l'année.
L'Argentine de Cristina Kirchner ne demandera pas moratoire, mais les problèmes ne seront pas encore résolus. Prévision d'agitation sociale et scénario hostile pour la concrétisation des affaires.
La réélection de Santos et l'accord de paix avec les FARC en Colombie. Il est fort possible que Santos sorte victorieux des élections mais, le grand défi de mise en place d'un accord, avec Uribe en libérant l'opposition à l'intérieur du Sénat, est déjà en soi un scénario qui doit être affronté avec courage.
Qui sera champion de la Coupe du monde de foot au Brésil ? Il est possible que le Brésil ne soit pas champion du monde pour la sixième fois et que la Coupe soit soulevée par l'un de nos hermanos latino-américains le 13 juillet. Etant donné les fameux problèmes d'embouteillage de la Cidade Maravilhosa, ramènera la Coupe chez lui, celui qui arrivera le premier au Maracanã!
São 259 atletas brasileiros que tentam medalhas na Olimpíada de Londres. Descubra de onde eles vêm e quem são eles.
Cesar Cielo, Robert Scheidt, Bruno Prada, Diego Hypólito e Fabiana Murer são alguns dos atletas brasileiros favoritos que poderão conquistar medalhas nos Jogos de Londres 2012.
Alguns deles são cotados inclusive para conquistar o ouro, como é o caso de Cielo nas provas dos 50m e 100m livres da natação.
O Comitê Olímpico Brasileiro (COB) acredita que o Brasil terá nos Jogos de Londres 2012 um desempenho parecido com o de Pequim 2008 - quando o país conquistou 15 medalhas (três ouros, quatro pratas e oito bronzes) e ficou em 23º lugar no quadro de medalhas.
Depuis le début de sa carrière, Maria Inês Guimarães, pianiste, musicologue et compositrice brésilienne, consacre toujours une partie de ses créations à la musique aussi bien traditionnelle que classique. Que ce soit au Brésil ou ailleurs, Bach, Beethoven, Fauré et Kurtág côtoient Nazareth, Mignone, Abreu, Villa-Lobos et Antunes.
En France depuis 1988, Maria Inês a soutenu en décembre 1996, un doctorat en Histoire de Musique et Musicologie à Paris. L'improvisation libre est l’une de ses passions et avec son groupe de choro, elle maintient bien vivante la tradition du "Chorinho" qui est plus que centenaire. Depuis 2007, elle est professeur titulaire au Conservatoire d'Antony (au sud de Paris). Maria Inês Guimarães a déjà enregistré une dizaine de disques en tant qu'interprète, compositeur et musicologue.
Carnet intime
Lieu de naissance : Uberaba, Minas Gerais, Brésil Plat préféré : Arroz, feijão e carne moida ou une blanquette de veau Musicien préféré : Marisa Monte Secret de beauté : Dormir, sourire Adresse préférée au Brésil : Bar do Mario à Uberaba ou plus sérieusement Sala São Paulo Adresse préférée en France : Bar do Carlos à Antony ou Théâtre du Châtelet J’adore : Un repas entre amis Je déteste :Les réunions de travail Si j’avais une baguette magique : Je payerais pour faire mon travail : être sur scène tous les jours pour partager le plaisir avec un public
Brasilidade : Maria Inês, quels sont les moments les plus forts etimportants de ta carrière professionnelle ?
Maria Inês : Mon déménagement en France a été un tournant car à ce moment-là j'ai abandonné ma carrière de dentiste pour me dédier à ma passion. Ensuite, il y a eu la soutenance de ma thèse de doctorat en musicologie à la Sorbonne, moment très fort aussi. Sinon, chaque sortie de disque est comme une délivrance, une arrivée au port. Et l’on a qu'une envie c'est de repartir sur un nouveau projet. J'ai vécu aussi des moments intenses dans la pédagogie. Il est enivrant de voir les jeunes enfants jouer les thèmes de choro que j'interprétais dans mon enfance.
Brasilidade : Tu vis en France depuis quelques années. Comment concilies-tu les deux cultures ? Qu’est-ce qui a changé dans ta vie et dans ton travail ?
Maria Inês : J'ai ne rien changé dans mon travail. Je dédie plus de temps à la musique et j'ai choisi de me concentrer sur un seul métier (si multiple et varié soit-t-il). Dans ma vie, je m'adapte très facilement là où je suis. En somme, ici je bois du vin et au Brésil de la bière.
Brasilidade : Parle moi de tes passions et de tes réalisations en France, notamment de L’attachement des Bobines et du Club du Choro.
Maria Inês : Ces deux univers très différents sont pour moi en complémentarité. Les Bobines font un travail d'improvisation libre, quasi ludique où la création dans l'instant est primordiale. Avec le Club du Choro nous faisons la transmission d'une culture déjà séculaire (!), c'est plus cadré, plus réfléchi, tout en gardant le plaisir de faire de la musique.
Brasilidade : As-tu des nouveaux projets pour 2011 ?
Maria Inês :Un nouveau CD avec mon quartet (Bruno Wilhelm saxophone, Paul Mindy percussions et Dominique Muzeau à la basse acoustique), un travail musical sur le choro et l'improvisation et aussi le VI festival de Choro qui aura lieu à la maison du Brésil en mars.
Maria Inês - En concert le 27 novembre au Swan Bar à Paris
A cette occasion le galeriste montrera pour la première fois en France le travail de la photographe brésilienne Lucia Adverse intitulé Entre Luz e Fusco (Entre Ombre et Lumière) comprenant neuf tirages grands formats ainsi que quelques tirages noir et blanc en édition numérotée.
L’exposition présente 40 portraits du photographe colombien Jaime Ocampo-Rangel. Il nous désigne les couleurs du monde telles qu’il les voit : le blanc pour les Indiens Koguis de Colombie, l’ocre pour les Himbas de Namibie et le rouge pour les Indiens Wayanas de Guyane.
À propos du photographe
Né en Colombie, il a passé son adolescence à Miami et puis il a poursuivi ses études à New York, où il a obtenu un diplôme de Communication Visuelle et de Production Audiovisuelle.
Après trois années d’expérience à New York, il est venu s’installer à Paris où il a monté un studio photographique.
En 1999, il rencontre le peuple Kogui dans son pays natal, dont il effectue des portraits. La découverte de ce peuple fut une révélation sur le plan personnel, spirituel et esthétique, et le point de départ de son projet artistique le plus intime et engagé : Mémoire des Couleurs. Jaime OCAMPO-RANGEL vit en France depuis une vingtaine d’années.
Dates et lieux de l’exposition :
Du 29 juin au 1er septembre à la Maison de l'UNESCO à Paris
Du 10 juin au 15 août 2010 à la Galerie Polka à Paris