Brasilidade, notícias com um toque brasileiro e latino americano

Carlos Araujo – O olhar como origem!

A mostra integra as celebrações pelos 40 anos de trajetória do marchand e galerista Sergio Gonçalves, que também assina a curadoria, consolidando uma história dedicada à difusão da arte moderna e contemporânea brasileira.

Reconhecido por desenvolver uma produção que dialoga com o imaginário bíblico, o artista Carlos Araujo não trabalha a partir da narrativa literal. Sua pintura se situa na fronteira entre figuração e abstração, transformando referências tradicionais em construções visuais marcadas por campos de cor, contrastes e síntese formal.

O conjunto das obras expostas evidencia a continuidade de sua pesquisa em torno do imaginário bíblico, desenvolvido há décadas como eixo estruturante de sua produção.

Sergio Gonçalves Galeria – Barra da Tijuca – RJ – até 12 de abril

Allan Weber – Existe uma vida inteira que tu não conhece

A exposição reúne cerca de 40 obras do artista Allan Weber que tomam a cidade e o cotidiano dos motoboys como campo de observação das dinâmicas do trabalho e da vida urbana.

No Instituto Tomie Ohtake – até 24 de maio

Pablo Lobato – Profanações

Concebida como uma videoinstalação, a mostra individual reúne três filmes de Pablo Lobato realizados entre 2011 e 2015 – Bronze revirado, Folia e Corda – apresentados em conjunto como uma única obra que articula imagem, som e arquitetura.

No Instituto Tomie Ohtake – até 24 de maio

Uma seleção de contos de Machado de Assis estão presentes nesta coleção intitulada O escrivão Coimbra e outros contos, agora em versão brochura, em formato econômico e colecionável, pela Coleção Acervo. Geniais e complexos, os contos de Machado propiciam uma leitura prazerosa de histórias curtas.   Ed. Carambaia

Antes e depois, da autora Alba de Céspedes, é um romance que acompanha o percurso de uma mulher que escolhe a independência em um mundo regido por normas tradicionais, explorando os impactos emocionais, afetivos e existenciais dessa escolha. Ed. Bazar do Tempo

O que meus ossos sabem – Memórias da cura de um trauma complexo, da jornalista Stephanie Foo, traz um relato profundamente pessoal e baseado em uma apuração minuciosa, no qual a jornalista entrevista cientistas e psicólogos, narra sua experiência com diversas terapias e se volta ao passado em busca de informações. Num misto de reportagem com livro de memórias, Stephanie Foo conta como, nascida na Malásia, filha única de um casal que se muda para os Estados Unidos, foi criada em meio a uma comunidade de imigrantes asiáticos em San José, na Califórnia. Ed. Carambaia

Em A rebelião, do promotor de Justiça e doutor em Psicologia Haroldo Caetano.,o autor se vale de suas lembranças e de muitas fontes informativas para reconstruir uma das principais crises penitenciárias da história do Brasil, o motim ocorrido há 30 anos — a partir de 28 de março de 1996 no Cepaigo, maior presídio de Goiás. A obra marca sua estreia na literatura memorialística, após trajetória dedicada ao estudo do sistema penal e da saúde mental. Ed. Jandaíra

Na Sergio Gonçalves Galeria: Afinidades do Inconsciente

Mostra individual de Claudio Dantas, que reúne cerca de 22 pinturas inéditas. A exposição evidencia a maturidade de uma pesquisa pictórica construída ao longo de quase quatro décadas. As obras reafirmam o interesse do artista pelos territórios do imaginário, da fabulação e das imagens que emergem em zonas limítrofes entre o real e o onírico. Suas imagens operam como campos abertos de projeção, nos quais figuração, memória e imaginação convivem em tensão permanente.

De 11 a 30 de março de 2026

Local: Al. Gabriel Monteiro da Silva, 484 - Jardim América – São Paulo, SP

Imagem: Claudio Dantas

Festival Vórtice: abertura das inscrições para sua 5ª edição

Evento anual dedicado à difusão e ao fomento de práticas artísticas visuais que exploram as múltiplas dimensões da sexualidade na arte contemporânea, o Festival apresenta obras em diferentes linguagens, incluindo pintura, fotografia, escultura, audiovisual, performance e publicações independentes.

Pessoas maiores de 18 anos, do Brasil e do exterior, poderão se inscrever entre os dias 2 e 29 de março no site do Vórtice Cultural [www.vorticecultural.com]. Serão oferecidos três prêmios em dinheiro aos artistas escolhidos pelo público e pela curadoria. A 5ª edição será realizada entre os dias 29 de maio e 27 de junho, em São Paulo.

Imagem: Dan Maschio

Na Galeria Movimento: Ciclo, do artista visual Toz

A exposição marca os 30 anos de carreira do artista visual e configura um ponto de síntese, maturidade e transformação em sua produção. Ao longo da sua carreira o artista construiu uma relação singular entre forma e tempo, sendo que Ciclo carrega as ideias de processo e passagem.

Local: Rua dos Oitis, 15 - Gávea – Rio

No Museu da Imigração: Entre Mulheres

Exposição temporária "Entre Mulheres", é uma celebração da arte e da experiência feminina, com curadoria de Rejane Cintrão. Ao reunir trabalhos de 17 artistas mulheres, ela oferece uma oportunidade única para refletir sobre as diversas dimensões da vida feminina e a importância das mulheres nas diferentes esferas da sociedade. Além disso, ao destacar a conexão com os ancestrais, a exposição pode enriquecer a narrativa de identidade e pertencimento.

Visitação: gratuita até dia 21/6

Local: Rua Visconde de Parnaíba, 1316 - Mooca - São Paulo - SP

No Instituto Tomie Ohtake: Etcétera, de Isay Weinfeld

Cerca de 180 itens – entre maquetes de arquitetura, móveis, filmes, joias, peças de moda, textos do próprio artista e documentos diversos – ocupam as duas grandes salas que compõem o percurso da mostra para ajudar o espectador a mergulhar no universo, e na mente, do homenageado, o arquiteto Isay Weinfeld.

O núcleo apresentado traça um panorama a partir de 1973, quando o arquiteto abriu o primeiro escritório, e recua ainda a trabalhos de formação e a referências artísticas decisivas em sua construção criativa.

Local: R. Coropé, 88 · Pinheiros · São Paulo, SP 

Para 2026 a região seguirá em um caminho de baixo crescimento prevendo que as principais fontes que sustentaram a atividade econômica nos últimos anos — o consumo privado e a demanda externa — perderão dinamismo.

Diante destas estimativas, o crescimento do PIB regional atingirá 2,4% em 2025 e 2,3% em 2026 confirmando que a região acumulará quatro anos de baixo crescimento, com um crescimento médio anual de apenas 2,3%.

O consumo tem sido o principal motor da atividade econômica nos últimos anos, respondendo por mais da metade do crescimento do PIB regional. Para a América Central, em 2026, espera-se uma melhora de crescimento de 3,0%. Para o Caribe, espera-se um crescimento de 5,5% em 2025 e 8,2% em 2026, sustentado pelo importante crescimento da atividade petrolífera na Guiana e apoiado pela normalização do turismo e um melhor desempenho da construção civil. No entanto, esta sub-região está altamente exposta a desastres naturais, o que condiciona a capacidade de crescimento dessas economias.

Fonte: CEPAL

As Irmãs Nardal de Léa Mormin-Chauvac

No coração do entre-guerras parisiense, sete irmãs vindas da Martinica abrem caminho para a emergência de uma consciência negra global. Primeiras mulheres negras a entrar na prestigiada universidade Sorbonne, elas fazem de seu apartamento em Clamart, periferia de Paris, um dos grandes salões intelectuais da diáspora, onde circulam ideias, poetas e militantes vindos da África, do Caribe e dos Estados Unidos.

As Irmãs Nardal, publicado pela editora Bazar do Tempo, ilumina a origem coletiva de um movimento que transformou a literatura e a política do século XX, retraçando a trajetória dessas mulheres pioneiras, símbolos das lutas feministas e antirracistas que mudaram os rumos do movimento negro mundial.

Filho de Ladrão de Manuel Rojas

Considerado um clássico da literatura chilena, Filho de Ladrão, publicado pela editora Pinard, acompanha Aniceto Hevia, jovem que busca forjar sua identidade em meio à pobreza, à marginalidade urbana e às tensões sociais de Santiago. Inspirado em vivências do próprio Manuel Rojas, o romance combina lirismo e realismo para narrar uma trajetória de formação marcada pela luta por dignidade e liberdade.

Floresta na boca de Bel Coelho

O livro mergulha na cultura alimentar amazônica e na sociobiodiversidade da região. A obra publicada pela editora Fósforo, é o resultado de uma expedição realizada no início de 2025 pelo Pará, parte de uma extensa pesquisa sobre os diferentes biomas brasileiros. Com foco em três áreas demarcadas pelos grandes rios que as banham — Baixo Tocantins, Xingu e Tapajós —, a equipe do projeto entrevistou e fotografou moradores de comunidades extrativistas, ribeirinhas, quilombolas e indígenas cujos relatos acerca da relação com os ingredientes locais e a comida compõem um retrato bastante elucidativo da vida em um bioma de importância fundamental para o Brasil e para o planeta.

O carteiro e o poeta de Antonio Skármeta

Publicado pela editora Record, este romance consolidou Antonio Skármeta como um dos autores mais representativos da nova literatura latino-americana, conta a história do amor platônico de um carteiro por uma bela garçonete, incendiado pela poesia de Pablo Neruda. Em meio à efervescência política do Chile na virada da década de 1960 para 1970, a improvável amizade floresce. É do prêmio Nobel de Literatura que o carteiro busca conselhos sobre como conquistar o coração da garçonete Beatriz.

Na Casa Europa : Casa com Vida

Projeto de ocupação artística a mostra transforma o espaço em um território sensorial, onde pinturas, esculturas, fotografias e objetos de design autoral se entrelaçam à arquitetura, à luz e às texturas, criando ambientes que respiram identidade, coerência e afeto.

Com cerca de 45 artistas participantes — entre jovens nomes e autores reconhecidos — a exposição convida o visitante a experimentar a arte integrada ao cotidiano. Cada ambiente, da sala de estar à cozinha, do quarto de bebê ao closet, foi pensado como parte de uma narrativa de vida, em que arte e design se tornam extensão do modo de existir. 

Até17 de janeiro de 2026

Endereço: Av. Europa, 408 - Jardim Europa, São Paulo

Na Casa Europa : Casa com Vida

Na Gentil Carioca do RJ e de SP: Concordar em Discordar

Exposição coletiva, que ocupará simultaneamente as sedes da galeria no Rio e em São Paulo, a mostra reúne obras de mais de vinte artistas, brasileiros e estrangeiros de diferentes gerações e regiões, para investigar a noção de diferença e suas relações com as formas pelas quais nos organizamos em comunidade.

Concordar em Discordar propõe um espaço de convivência e reflexão, no qual a discordância e a diversidade de perspectivas são compreendidas como princípios fundamentais para a construção da liberdade coletiva.

Na Galeria Arte Aplicada: Camargo Corsi - Arquitetura das Cores

Primeira mostra individual do artista, a exposição reúne pinturas em formatos variados que se destacam pela delicadeza precisa e rítmica das formas e, principalmente, pela combinação de cores suaves, plenas de sutilezas e afetos.

É uma criação com características que procuram dialogar com as questões contemporâneas do movimento Minimalista, que incluem intenções de provocar no espectador estados transcendentais obtidos pela contemplação das imagens.

Na Galeria Mayer Mizrahi : Suíte Tropical

Apresentação de dez obras de Di Cavalcanti realizadas em serigrafias certificadas pela filha do artista Elisabeth di Cavalcanti, reunidas com o propósito de ampliar o acesso à visualidade intensa e calorosa de um dos grandes nomes da arte brasileira.

O conjunto se organiza em torno de temas recorrentes na obra de Di Cavalcanti: o corpo, a festa, o cotidiano, as mulheres, os ritmos da cor e da vida. O título suíte é uma referência à forma musical que evoca uma sequência de movimentos harmônicos, mas também uma expressão que dialoga com a tradição de grandes séries gráficas da arte, como a Suíte Vollard, de Pablo Picasso, e a Suíte Pernambucana, de Cícero Dias, ambas marcadas pela ideia de conjunto como variação e permanência.

Até 13 de dezembro de 2025

Endereço: Alameda Ministro Rocha Azevedo, 1082 – Jardim Paulista – São Paulo

Na Galeria Mayer Mizrahi : Suíte Tropical

Na Casa de Cultura do Parque: III Ciclo Expositivo

A programação gratuita inclui as exposições “Som e Fúria” (Galeria), “Balada para um espectro” (Gabinete) e “Corpo-a-corpo” (Projeto 280X1020). O ciclo é constituído a partir da coleção particular de Regina Pinho de Almeida, fundadora e diretora executiva da Casa, e se orienta pela pluralidade de linguagens e suportes presentes no acervo, propondo uma ruptura de estruturas literárias, temporais e sonoras convencionais. Na ocasião da abertura, a Casa também hasteia novas bandeiras na fachada, com a exposição "Para-luz", de Aline Ricci, como parte do projeto Dando Bandeira.

A coleção é composta de mais de 500 obras, que conta com trabalhos sonoros, objetos-caixas, esculturas motorizadas, publicações experimentais e livros de artista, que exigem outro tempo de atenção no espaço expositivo.

Até 22 de fevereiro de 2026

No Museu Vassouras: Chegança

Em cartaz até maio de 2026, Chegança reúne aproximadamente 130 obras de mais de 60 artistas. A mostra mergulha na história do território com a presença de obras contemporâneas, acervos históricos, documentos,  objetos e testemunhos do Vale do Café.

Abertura: 6, 7 e 8  de dezembro, a partir das 10h
Endereço: R. Luís P. Werneck, 64 - Centro, Vassouras - RJ

100 Imagens da América latina de Paulo Antonio Paranaguá

As cem imagens escolhidas para narrar a complexidade da América Latina buscam explicar os diferentes países e territórios que a compõe sem perder a visão dos elos que os unem e os separam. Nesse mosaico emerge uma história repleta de personagens fascinantes e controversos, conflitos e golpes, transformações econômicas e sociais, cenas de costumes e do cotidiano.

Ed. Bazar do Tempo

Escrever em um país dominado de Patrick Chamoiseau

O livro do autor martinicano emerge dos encontros do mesmo com o vasto repertório literário de sua formação, que ele interroga e expande. Mais do que um ensaio, a obra é também um manifesto que repensa a literatura como território de resistência e invenção, onde o sujeito colonizado afirma sua presença e reinventa o mundo.

Ed. Bazar do Tempo

Banho de lua de Yanick Lahens

Após três dias de tempestade, um pescador encontra, estendida na praia, uma jovem que parece ter escapado de uma grande violência. A voz dessa náufraga nos conduzirá pela história de três gerações que a precederam na tentativa de desvendar o duplo mistério de sua agressão e identidade.

Ed. Bazar do Tempo

Musculatura emocional de Andrea Manneli

O livro relata a trajetória pessoal e profissional da autora marcada por conquistas e superações e como ela desenvolveu a inteligência emocional necessária para atravessar momentos difíceis e traumáticos. Na obra a autora evidencia a importância da coragem, da resiliência e do poder do afeto para a cura individual.

Ed. Jandaira

A instalação Tangências/Alumbramento, de Elisa Stecca e Willy Biondani, que desde julho ocupa a sala Maureen Bisilliat do Museu da Imagem e do Som (MIS), em São Paulo, se despede com o lançamento de uma caixa numerada, reunindo imagens das obras expostas e o catálogo oficial, permitindo ao público levar para casa uma experiência tangível e prolongada da mostra.

A exposição, que se destacou pela atmosfera imersiva e sensorial, entrelaçou utopia e razão, sonho e realidade, e convidou o público a refletir sobre a biodiversidade brasileira.

O projeto gráfico da caixa é assinado por Pedro Cappeletti e a tiragem é limitada a 140 unidades numeradas.

Lançamento dia 2 de outubro de 2025, às 18h no Museu da Imagem e do Som

Endereço - Av. Europa, 158, Jardim Europa, São Paulo

No dia 4 de outubro, o IMS Paulista abre a primeira retrospectiva do fotógrafo Gordon Parks no Brasil. A mostra reúne cerca de 200 fotografias, feitas sobretudo entre as décadas de 1940 e 1970, além de filmes, periódicos, depoimentos e publicações.

Parks, que atuou também como músico, cineasta e poeta, fotografou personalidades centrais do movimento negro americano, como Malcolm X, Martin Luther King e Muhammad Ali.

De 4/10/2025 a 1/3/2026 no IMS Paulista, São Paulo

Permeando diferentes temas e estratégias de linguagem, a exposição Tudo dá de Lia Letícia se organiza em quatro núcleos. Neles, são mostrados trabalhos de linguagens e períodos distintos que, todavia, transitam nas mesmas órbitas políticas.

No térreo, Nesta terra, tudo dá reúne obras que denunciam o extrativismo (neo)colonial através de uma filosofia da abundância capaz de resistir aos seus projetos de escassez. No primeiro andar, o núcleo Artista desconhecida explora a debochada iconoclastia que tanto identifica a obra de Lia Letícia, enquanto Arriar a bandeira desafia o triunfalismo do poder e suas presunções de progresso. Por fim, Desculpe atrapalhar o silêncio de sua viagem que congrega obras que, a partir da experiência das cidades, insurgem-se contra as injustiças sociais do nosso tempo.

MAMAM - Museu de Arte Moderna Aloísio Magalhães
R. da Aurora, 265 - Boa Vista - Recife, Pernambuco