Brasilidade, notícias com um toque brasileiro e latino americano

Du 17 de juin au 19 juillet à la Caixa Cultural de Brasília La Caixa Cultural de Brasília, en partenariat avec l'ambassade de France et la Fondation Le Corbusier, inaugurent l'exposition «Le Corbusier, entre deux mondes", avec près de 120 oeuvres originales produites par Charles-Edouard Jeanneret pendant les 20 dernières années de sa vie (1945-1965). L’exposition est composée des projets d'architecture, dessins, peintures, collages, lithographies, sculptures, tapisseries, des maquettes, des livres et des photographies appartenant à la fondation. Entre 1945 et 1965, Le Corbusier a produit ce que l’on appelle aujourd'hui un «travail de maturité." Après la Seconde Guerre mondiale, sa production, grâce aux commandes publiques, a augmenté considérablement et son nom a été propulsé internationalement. Le Corbusier et le Brésil Pour ce grand voyageur il y a sur la planète, des lieux privilégiés, entre montagnes, plateaux et les plaines de rivières qui se déversent dans la mer, et le « Brésil est un pays chaleureux et généreux, un de ces endroits que nous aimons considérer comme un ami. » Le Corbusier a voyagé et travaillé dans diverses parties du monde. De Marseille à Brasília, il a travaillé dans la planification urbaine, l'architecture et les arts. Les principes fondamentaux de son travail ont été cruciaux pour le développement de l'architecture moderne brésilienne, étant Oscar Niemeyer l’un de ces grands admirateurs. Les deux visites de Le Corbusier au Brésil en 1929 et en 1936 ont influencé son travail: la période « puriste », est celle des maisons parisiennes, et la période « rationaliste », est celle de l’édifice Clarté et de l'immeuble Molitor. Vient ensuite la période «brutale», avec le béton armé et un tout nouveau vocabulaire architectural, l'utilisation du brise-soleil, de la façade libre, de la fenêtre sans bande et de la terrasse-jardin.

Du 16 au 21 juin 2009 aura lieu la 5ème édition du festival "Brésil en Mouvements". Pendant une semaine, le festival propose la projection de films documentaires sur des questions sociales et environnementales au Brésil, suivie de rencontres et débats avec les réalisateurs et différentes personnalités du monde associatif, culturel, médiatique et politique.

Grupo de Rua H3 On peut grandir à Rio de Janeiro et vouloir s'éloigner des plages. Enfant, Bruno Beltrão rêvait d'écrire des scénarios et de réaliser des films. Plus tard il s'est inventé un destin dans les boîtes de nuit. Aujourd'hui, avec le Grupo de Rua de Niteroi, il est un des chorégraphes les plus importants de cette autre Amérique. Et même si il avoue que la danse n'est et ne sera jamais son seul moyen d'expression, il sait qu'il peut tout dire à travers elle. De Telesquat à H2, Beltrão fait imploser les codes du hip hop, réinventant une grammaire des corps en milieu urbain. H3 est à ce jour sa pièce la plus ambitieuse. Une année de préparation, un travail gestuel autant que théorique pour ces interprètes et, au final, une chorégraphie à la rage offerte. Les techniques au sol, un classique du hip hop frondeur, se trouvent ici magnifiées par la puissance de jeu des danseurs : catapulte humaine, courses à l'envers, sauts répétés. L'écriture de Bruno Beltrão s'autorise toutes les libertés. Bruno Beltrão, chorégraphe et interprète, est né à Niteroi, ville située dans la banlieue de Rio de Janeiro en 1980. Il s’intéresse à la street dance (hip hop et break) dès l’âge de 9 ans, puis il crée avec son ami Rodrigo Bernardi, le Grupo de Rua de Niteroi en 1996, à l’âge de 16 ans. Il se consacre aux festivals de compétition de danse de rue, aux évènements et émissions de TV. Le Grupo de Rua de Niteroi gagne le Campionato Internazionale di Funk à Naples en 1999, et présente l’année suivante Métropolis. La compagnie débute une tournée avec le Circo da Madrugada dirigé par Pierrot Bidon. À vingt ans il entame des études de philosophie et d’histoire de l’art. En 2001, avec From popping to Pop or vice-versa, le groupe commence à affiner un profil qui s’ajuste à ses nouvelles aspirations esthétiques : se débarrasser de la pure virtuosité et de la reproduction des modèles chorégraphiques de la danse de rue brésilienne. SAMEDI 27 JUIN 2009 À 22H - THÉÂTRE DE GRAMMONT Source : Montpellier Danse

La radio Divergence FM, plus de vingt ans sur les ondes, lance UNE CAMPAGNE DE FINANCEMENT POPULAIRE DU 4 JUIN AU 4 JUILLET 2009. Cette campagne de financement aidera DIVERGENCE FM dans ses investissements et dans ses nombreux projets! Pendant un mois, DIVERGENCE FM ira solliciter auditeurs, auditrices, et toutes les personnalités qui ont fait vibrer cette radio, pendant ces 22 dernières années et qui ont marqué sa différence et son savoir faire: liberté, ouverture, implication, passion et sérieux... Tous les prochains jours, de 12h à 14h et de 18h à 20h, DIVERGENCE FM est de sortie et pose son studio mobile pour émettre en direct de divers endroits de la ville de Montpellier. La parole est à vous tous pendant un mois. Vous pouvez aussi participer à cette campagne financièrement (même avec une petite somme), en venant participer des "directs", tous les jours, de 12h à 14h et de 18h à 20h où vous apporterez vos témoignages.

Exposition collective des artistes brésiliens à Paris. CLAUDIA DO AMARAL SERGIO BELLO SOLANGE CARVALHO NELSON DIAS-LOPES KINKAS JAILDO MARINHO WALTER NASCIMENTO MARIANO NÉTO SAULO PORTELA Du 15 juin au vendredi 26 juin à la Mairie du 8e arrondissement.

Différent 2 ! Espagnolas en París et l'Instituto Cervantes proposent Différent 2 !, une nouvelle dose concentrée de cinéma espagnol indépendant, le plus inattendu. Du lundi 15 au dimanche 21 juin . Aux cinémas Reflet Médicis, Le Nouveau Latina, Majestic Passy, à l'Instituto Cervantes... et sur le trottoir de la rue Champollion !

Un chamane yanomami d’Amazonie brésilienne, récemment baptisé ‘Dalai Lama de la forêt amazonienne’ par la presse allemande, effectuera en juin une tournée européenne pour apporter un message aux chefs d’Etat et aux leaders du monde entier qui participeront à la conférence sur le changement climatique de Copenhague en décembre prochain. Le 10 juin, devant les membres du Parlement britannique, il exposera sa conception de la nature : les forêts tropicales du monde ne sont pas à vendre et ne pourront être préservées que si les droits territoriaux des peuples indigènes sont reconnus. Il participera également à une table ronde sur les droits des peuples indigènes organisée par la Royal Commonwealth Society à Londres. Il rencontrera également des leaders indigènes au cours d’une conférence sur le changement climatique en Norvège et le 2 juin, à la Maison des Amériques de Madrid, il recevra des membres du jury du Prix Bartolomé de las Casas une médaille d'honneur en reconnaissance du rôle crucial qu’il a joué pour la défense des droits de son peuple et des autres peuples indigènes au Brésil. "Nous devons écouter l’appel de la Terre. La Terre n'a pas de prix. Elle ne peut être ni achetée, ni vendue, ni échangée. Il est de la plus haute importance que tous les peuples du monde, qu’ils soient blancs, noirs ou indigènes, s’unissent pour sauver les forêts et la planète. Si nous ne nous luttons pas tous ensemble, quel sera notre avenir? Vos enfants ont besoin de terre et d’une nature vivante et intacte. Nous les Indiens, demandons que nos droits soient respectés. Vous avez beaucoup à apprendre de nous et de nos chamanes. Cela ne concerne pas seulement l’avenir des Yanomami, mais celui du monde entier" a déclaré Davi Kopenawa. Source : www.survivalfrance.org

A 9 ans, Odara n'a jamais quitté son île natale située face à la baie de Salvador de Bahia. Au prétexte d'aller acheter des chaussures et rendre visite à une parente en ville, elle va enfin prendre le bateau. Mais elle ne sait pas encore qu'elle va rester chez sa tante Sarah pour travailler. La rudesse du travail et de la vie citadine lui enseignera que rien ne vaut sa famille et que la connaissance est la clé de l'indépendance. Ce livre est le sixième ouvrage de la collection "Bouts de soi". Petits parcours de vie d'un enfant "ici ou là-bas" dans lequel tout enfant lecteur peut s'identifier. De Mylène Baptista de Jesus Illustrations à l'encre noire de Juliette Armagnac Aux Éditions Arphilvolis

Os Comissariados Francês e Brasileiro do Ano da França no Brasil lamentam o desaparecimento do avião da Air France (vôo 447), que partiu do Aeroporto Internacional Antônio Carlos Jobim, no Rio de Janeiro, em direção ao Aeroporto Charles de Gaulle em Paris. Às famílias dos passageiros e tripulantes, manifestamos nossa solidariedade e desejamos muita força neste momento de grande angústia e e preocupação. À Air France, ao Ministério da Defesa do Brasil e às autoridades francesas e de demais países envolvidos no difícil trabalho de busca e na averiguação das circunstâncias do desaparecimento endereçamos nosso apoio. Respeitosamente, Juca Ferreira Ministro da Cultura do Brasil NOTE DE SOLIDARITE Le Commissaires Français et Brésilien de l’Année de la France au Brésil regrettent la disparition de l’avion d’Air France (vol 447), en provenance de l’Aéroport International Antônio Carlos Jobim à Rio de Janeiro et en direction de l’Aéroport Charles De Gaulle à Paris. Aux familles des passagers et du personnel à bord, nous manifestons notre solidarité et souhaitons beaucoup de courage dans ces moments de grande angoisse et d’inquiétude. Nous adressons notre soutien à Air France, au Ministère de la Défense du Brésil, aux autorités françaises et à tous les pays qui participent des recherches dans l’océan Atlantique depuis le 1er juin. Respectueusement, Juca Ferreira Ministre de la Culture du Brésil

Deux artistes brésiliens ont été choisis par le commissaire Ivo Mesquita pour représenter le Brésil à la Biennale de Venise, dont l’ouverture est prévue le 7 juin prochain: le photographe paraense Luiz Braga et le peintre alagoano Delson Uchôa. Tous les deux sont de la même génération, nés en 1956, et sont des artistes avec une présence dans le circuit institutionnel. Uchôa a participé à la mostre "Comment vas-tu, génération 80», en 1984 à Rio et, plus récemment, à la 24e Biennale de São Paulo et au 30e Panorama d’art brésilien au Musée d’art moderne, en 2007. Braga a déjà fait plusieurs expositions dans les institutions nationales comme le Museu de Arte de São Paulo. Certaines de ces œuvres font partie de la collection Pirelli-MASP, d’autres appartiennent au Musée d’Art Moderne et à la Photographer's Gallery, à Londres. "Je suis un artiste 'off' car je vis et je travaille à Belém. Mais, c’est mon choix. Mon travail n’est pas guidé par le marché car je reste fidèle à ce que j’appelle de territoire intérieur du regard, beaucoup plus influencé par les arts plastiques que par la photographie », raconte Braga. Photo : "Ciel et Terre " du peintre Delson Uchôa