Brasilidade - notícias com um toque brasileiro

Maison de l'Amérique latine, Paris

Entrée libre

Le 09,09.2019 à 19H

La Maison de l'Amérique latine et le Monde Diplomatique organisent un débatsur les nouveaux défis auxquels sont confrontés les médias du XXIe siècle 

Ces défis, tournent autour du thème des réseaux sociaux et des fake news, de la concentration des médias, et de la crise de la presse écrite.

Bien que la thématique soit générale, Victor Hugo de la Fuente se concentrera sur la situation en Amérique latine, notamment au Chili, où il dirige l’édition locale du Monde Diplomatique et la maison d’édition “Nous croyons toujours aux rêves”.

Avec la participation de l'Association ex-prisonniers politiques chiliens de France.

La société des rêveurs involontaires de José Eduardo AGUALUSA

Et si la frontière entre le réel et l’imaginaire était bien plus poreuse qu’on ne le croit ? C’est en tout cas ce que laisse entendre José Eduardo Agualusa dans ce roman envoûtant où les genres se mêlent, créant ainsi une intrigue passionnante dans laquelle les rêves se transforment peu à peu en instrument de lutte pour la liberté.

Les deux vies de Sofia de Ronaldo WROBEL

Entre le Hambourg des années 30 et Rio de Janeiro aujourd’hui, l’histoire de l’amitié indéfectible de deux adolescentes douées pour la débrouille et la survie.

L'homme qui aimait les chiens de Leonardo PADURA

On connaît la chute :  Léon Trotski a été assassiné en 1940 au Mexique. Mais qui est son assassin et comment Trotski est-il arrivé au Mexique ? De la Révolution russe à la guerre d’Espagne, Iván, un écrivain cubain frustré, reconstruit ces deux trajectoires tout en plongeant dans la complexité socio-politique de la Cuba contemporaine. L’histoire haletante d’un mensonge idéologique et de ses conséquences. 

 Sous la grande roue de Selva ALMADA

Sous la Grande Roue est un drame argentin, presqu’un drame de société : le patriarcat, l’homophobie, la place de l’homme chef de famille. Une sorte de fatalité qui s’abat sur les personnages. Et même s’ils tentent de s’en affranchir, le destin semble tout tracé et ne dévie pas. Nous suivons, par petits morceaux, la vie de deux familles, passant d’un point de vue à un autre, d’une famille à l’autre. Parfois, elles se croisent mais pas pour le meilleur.

Aux éditions Métailié

De 10 a 14 de julho em Paraty

A edição 2019 da Festa Literária Internacional de Paraty (Flip) reune 41 autores sendo 22 mulheres e quer promover debates em torno do autor homenageado – Euclides da Cunha – durante os próximos cinco dias.

Os temas que serão destaque este ano na Flip 2019 são política, racismo, crise migratória e questão indígena. Os convidados estrangeiros nestas mesas de debate são o escritor e musico angolano Kalaf Epalanga e o romancista franco-ruandês Gael Gaye. A escritora portuguesa Grada Kilomba falara sobre a questão racial e o racismo cotidiano. A antropóloga brasileira Aparecida Villaça e o líder indígena Ailton Krenack abordarão a questão indígena.

Para animar as mesas sobre o tema das mulheres, estarão presentes a americana Kristen Roupenian, a canadense Sheila Heti, a nigeriana Ayobami Adebay e a brasileira Jarid Arraes.

Vários autores estrangeiros estarão presentes nesta edição da Flip 2019. Entre eles podemos destacar a escritora israelita Ayelet Gundar-Goshen, o jornalista americano David Wallace-Wells e a escritora venezuelana Karina Sainz Borgo. Entre os brasileiros, podemos destacar José Miguel Wisnik, Adriana Calcanhotto e José Celso M. Corrêa.

Euclides da Cunha, o homenageado da Flip 2019

Euclides da Cunha é autor, entre outras, da obra Os Sertões, na qual retrata o sertão baiano, o sertanejo e o conflito ocorrido em Canudos, em 1897, liderado por Antônio Conselheiro.

Além de renomado escritor das áreas do jornalismo e da literatura, Euclides da Cunha foi um analista das práticas sociais, como a que fez em seu livro Os Sertões a respeito do sertão, do sertanejo e do conflito ocorrido no Arraial de Belo Monte, mais conhecido como Guerra de Canudos. Suas bases e referências científicas foram influenciadas por estudiosos como Charles Darwin, Auguste Comte, Hippolyte Taine, Karl Marx e Émile Durkheim, além do escritor francês Victor Hugo.

Euclides da Cunha foi o primeiro escritor brasileiro a unir a literatura e a história. Com a publicação dessa obra, Cunha entrou para a Academia Brasileira de Letras (ABL) no dia 21 de setembro de 1903, ocupando a cadeira 7, e também para o Instituto Histórico e Geográfico Brasileiro.

Cargill, Bunge, Unilever, Mars, Nestlé, Burger King parmi d'autres [1] maintiennent la production de soja en provenance de la déforestation. Au Brésil, la savane a perdu 2,8 millions d'hectares de forêts primaires.

Au moins 50 millions d'hectares de forêts auront été détruits dans le monde par la production de soja entre 2010 et 2020, une période au cours de laquelle les entreprises se sont engagées à mettre fin à la déforestation dans leurs chaînes de production.

Cette estimation fait partie du rapport Contage Régressive de l'Extinction du Greenpeace international. En 2010, les plus grandes marques de consommation mondiales, telles que Nestlé, Mondelez et Unilever, se sont engagées à mettre fin à la déforestation d'ici 2020 par un «approvisionnement responsable» en bétail, huile de palme, soja et autres produits de base.

Depuis 2010, la production et la consommation de produits agricoles liés à la déforestation, tels que le bétail, le soja, l'huile de palme, le caoutchouc et le cacao, ont considérablement augmenté. Quatre vingt pour cent (80%) de la déforestation mondiale résulte directement de la production agricole. Au Brésil, la savane a perdu 2,8 millions d'hectares de forêts naturelles et 1,8 million d'hectares de pâturages naturels entre 2010 et 2017, les principales menaces provenant des exploitations de soja et de l'élevage.

Au début de 2019, Greenpeace a écrit à plus de 50 entreprises leur demandant de présenter leurs progrès pour mettre fin à la déforestation en faisant connaître leurs fournisseurs de produits de base. Parmi les rares entreprises ayant diffusé l'information, tous les fournisseurs ou producteurs étaient impliqués dans la déforestation. En outre, aucune entreprise n'a été en mesure de démontrer un effort significatif pour se conformer à l'accord.

Photo: Greenpeace

[1] Parmi les entreprises citées, se trouvent :

Entreprises de biens de consommation: Unilever, Mars, Nestlé, Mondelez, Procter & Gamble, Kellogg, Danone

Détaillants: Walmart, Tesco, Carrefour, Casino, Metro, Ahold Delhaize

Fast food: McDonald's, Yum! (KFC), Burger King, Subway

Producteurs de viande : Tyson, Danepak, JBS, Marfrig, Danish Crown

Entreprises laitières: Arla, Dairy Crest, FrieslandCampina

Commerçants de commodities: Cargill, ADM, Bunge, Wilmar, Louis Dreyfus, Cofco

Du 1er juillet au 22 septembre 2019

Arles fête ses 50 ans. Toute une histoire qui a vu défiler le monde de la photographie. Sous l’œil vigilant de ses fondateurs – Lucien Clergue, Jean‐Maurice Rouquette et Michel Tournier – la ville est devenue au fil du temps le lieu des découvertes, des surprises, des débats et même des scandales photographiques.

La plupart des photographes y sont un jour passés, et pour beaucoup, exposer à Arles a changé le cours de leur carrière. Se replonger dans la collection des Rencontres d'Arles aujourd’hui, c’est revivre un peu de l’histoire de la photographie. 

À l’occasion du cinquantenaire, un travail inédit d’identification, de classement, d’inventaire a été réalisé afin de transformer l’archive en mémoire, pour que demain, chacun puisse consulter le fonds des Rencontres d'Arles et en reparcourir l’histoire. La présente exposition, ainsi que les deux publications qui l’accompagnent sont un premier pas vers une meilleure connaissance du rôle qu'a joué le festival dans la vie de nombreux passionnés de photographie. 

LANCEMENT DU PROGRAMME WOMEN IN MOTION

Kering et les Rencontres d’Arles sont heureux d’annoncer leur partenariat et le lancement à Arles du programme Women In Motion. Initié en 2015 par Kering, partenaire du Festival de Cannes, Women In Motion s’associe aux Rencontres d’Arles avec pour ambition de mettre en lumière le travail des femmes dans le monde de la photographie. 

Décerné le mardi 2 juillet au cours d’une soirée au théâtre Antique d’Arles, le Prix Women In Motion pour la photographie, doté d’un montant de 25 000 euros en acquisition d’œuvres pour la collection des Rencontres d'Arles, viendra tout d’abord saluer la carrière d’une femme photographe remarquable. 

Kering et les Rencontres d’Arles lanceront par ailleurs le Women In Motion LAB qui sera dédié, les premières années, à un programme de recherche sur la place des femmes dans l’histoire mondiale de la photographie. Enfin, Women In Motion prolongera son soutien au Prix de la Photo Madame Figaro Arles qui vient récompenser un jeune talent féminin. 

LE BRESIL DANS L'EDITION 2019

COLLECTIF IANDE

SHINJI NAGABE

Né en 1975 à Terra Roxa, Brésil. Vit et travaille à Paris, France. 

LA RÉPUBLIQUE DES BANANES 

Plusieurs événements récents à travers le monde semblent nous avoir mis dans un état de suspension de la réalité. La République des Bananes est une réponse à cet état de désillusion et de désenchantement politique et social. Le réalisme surréaliste de la série est basé sur des faits existants, mais extrapolés au même niveau de fantaisie que tant de discours récents. L'état créé par Shinji Nagabe se trouve sous le joug d'un dictateur cruel et populiste. La banane est utilisée pour aveugler et censurer, alors que des groupes de résistance s’en servent pour fabriquer des armes et des bombes artisanales. Cette réponse viscérale ouvre la voie à une guérilla entre les rebelles et le gouvernement à la vision rétrograde et conservatrice. Les transformations sociales et politiques récemment vécues dans tant de pays se retrouvent dans La République des Bananes. Le plongeon dans cette république fictive et sa fantaisie tropicale acide nous fait réfléchir sur le rôle de chacun dans les directions choisies pour nos communautés et celles que nous serons amenés à choisir dans le futur. 

VIK MUNIZ

Né en 1961 à São Paulo, Brésil. Vit et travaille à New York, États-Unis. 

IMAGINARIA

AVIGNON COLLECTION LAMBERT

Dans le cadre du Grand Arles Expres, auquel la Collection Lambert s’est associée dès sa création en 2016, le célèbre artiste brésilien Vik Muniz revient dans la cité papale huit ans après sa grande exposition monographique pour y présenter une série d’œuvres inédites en Europe. Intitulée Imaginaria, la série exposée à la Collection Lambert se compose de 15 photographies figurant des Saints tels qu’ils ont été représentés par les plus grands artistes : depuis la Sainte Agnès de Simon Vouet à la Sainte Augustine de Philippe de Champaigne en pas‐ sant par le Saint Sébastien de Jose de Ribeira. À travers cette nouvelle série, Vik Muniz poursuit ses recherches en questionnant la fascination exercée par les saints à travers l’histoire de leur représentation en art, et vient par là même interroger la relation qu’entretiennent les œuvres d’art avec la notion de sacré. 

Du 1er juillet - 22 septembre 2019

LUDOVIC CARÈME 

Né en 1967 à Paris, France. Vit et travaille à Paris. 

BRÉSILS 

MARSEILLE FRICHE LA BELLE DE MAI

Ludovic Carème a exploré une favela condamnée à la destruction par la spéculation immobilière et s’est confronté au quotidien de ses habi‐ tants en sursis sur une période de plus de 2 ans. Ce travail l'a incité à s'enfoncer plus profondément dans la faille qui sépare la classe domi‐ nante et ses victimes. Puis il a remonté les courants jusqu'à la région de l'Acre à la rencontre des seringueiros, les récolteurs de caoutchouc. Ces descendants de paysans miséreux du Nordeste, envoyés par les autorités vers la forêt amazonienne pour reprendre la production de caoutchouc au début de la seconde guerre mondiale, se sont souvent mélangés avec les populations Kaxinawas, Asháninkas, Jaminawas et ont aussi été exploités et décimés. Aujourd’hui quelques tribus vivent encore en harmonie avec la forêt grignotée par ces descendants des soldats du caoutchouc, manipulés par la puissance de l'industrie agro‐alimentaire. 

Jusqu'au 29 septembre 2019

L'ORIGINE DU BRÉSIL

Projection du film le 25,6.2019 à 21 heures

Entrée libre

Dans L'origine du Brésil, le peintre et réalisateur  Menelaw Sete conte à la manière d'une légende l'origine du Brésil moderne. Il a peint cette histoire sur une collection d'assiettes de terre cuite produite par la plus vieille potière du Brésil. Le tout constitue un hommage aux peuples indigènes du pays, aujourd'hui le plus métissé du monde.

Menelaw Sete  a fait un rêve dont l’action se situait il y a bien longtemps, à une époque où la terre du Brésil était un paradis, peuplé de gens vivant en communion avec la nature. L’arrivée d’hommes cupides, venus de loin, a tout bouleversé. Dans son rêve, Menelaw a vu le rouge du sang qu’ils ont versé, et le noir des hommes qu’ils ont arrachés à l’Afrique. Il a vu Anahi, une jeune indienne, et Mountaga Bayo, un prince africain livré à l’esclavage. Les routes de ces deux êtres se sont un jour croisées, et ils se sont aimés.

Menelaw Sete va conter cette rencontre improbable comme on conte une légende. Il part sur leurs traces, des rivages de la Baie de Tous les Saints aux forêts de l’intérieur de Bahia. Ses pas le conduisent chez une vieille potière de 99 ans, Dona Cadu, qui garde en elle la mémoire de tous les peuples de Bahia, car dans ses veines coule à la fois le sang des hommes d’Afrique et celui des Indiens. Menelaw lui conte son rêve et elle lui confirme qu’il s’agit en fait d’une vision de ce qui fut. Ce rêve est la légende de la naissance du Brésil contemporain.

Maison de l'Amérique latine – Paris

Pour en savoir + : www.mal217.org/agenda/lorigine-du-bresil

Photo: L'origine du Brésil, film de Menelaw Sete

Até 13 de junho

A oitava edição do Olhar de Cinema - Festival internacional de Curitiba, destaca as mulheres diretoras e homenageia a chilena Camila José Donoso e a americana Barbara Hammer.

A programação do festival conta ainda com dez longas dirigidos por mulheres. São eles: Casa de Letícia Simões; Chão de Camila Freitas; Conhecendo o Grande e Vasto Mundo da russa Kira Muratova; De Novo Outra Vez da argentina Romina Paula; Diz a Ela que me Viu Chorar de Maira Bühler; Espero Tua (Re)Volta de Eliza Capai; Filhas do Pó da britânica Julie Dash; Ilha de Glenda Nicacio e Ary Rosa; Mulher de Luz Propria de Helena Ignez; Os Renegados de Agnès Varda.

Para saber +: www.olhardecinema.com.br

Em cartaz até o dia 30 de junho no Espaço Nicho do Museu

Os cemitérios de Manila (capital das Filipinas) são grandes comunidades a margem da sociedade. Com suas próprias estruturas e funcionamento, eles comportam pequenas moradias, mercadinhos, botecos e muitos barracos, em situação que beira extrema pobreza. Apelidados de Skeletons, Zombies ou Cemitery People, acredita-se que 6 mil pessoas morem em cemitérios na cidade, sendo que aproximadamente 2 mil moram no maior deles, o “North Manila Cemetery” com seus 54 hectares de espaço.

 Durante dois anos o fotógrafo Gustavo Gusmão fotografou esse lugar entre a vida e a morte. “Limbus é muito mais que a margem da sociedade, a orla dos esquecidos, o descaso, o abandono sobre uma certa parcela da população durante décadas de existência. Limbus é a destruição dos valores morais de um país, de uma religião, uma luta diária de uma superpopulação sobre o espaço físico dividido entre os vivos e os mortos”, explica o fotógrafo.

Para saber + : www.mis-sp.org.br

Foto: Gustavo Gusmão