Brasilidade - notícias com um toque brasileiro

Gávea– Rio de Janeiro

O espaço reúne pinturas, objetos e fotografias de onze artistas contemporâneos assim como a instalação Pássaro que canta na gaiola descreve as nuvens lá fora do artista Mateu Velasco.

A instalação de Mateu Velasco apresenta trabalhos em preto e branco que atravessam a relação entre figura, fundo e mancha, ocupando a fronteira entre pintura e ilustração. 

Das espumas querer salvar uma ruína, vem de encontro com o pensamento voltado para os esquemas de ordem e acaso, que se equilibra entre esses dois conceitos para refletir sobre um tempo que já nasce em sua própria ruína, levantando a pergunta: quem somos nós diante do contemporâneo?

Instalação de Mateu Velasco / foto: Rafael  Salim

Até 19,03.2022

Cores de Fabio Morais oferece uma imersão em objetos textuais propondo modos de leitura multidirecionais, tridimensionais e performativos. 
Segundo Fabio Morais, “Cores é uma exposição escrita na tridimensionalidade das obras e da arquitetura, configurando-se como uma ambiência verbal que releva sentidos através da errância de quem lê, e não da intenção controladora de quem escreve”.
Os espaços expositivo e editorial convergem-se na obra de Fabio Morais. Sua prática transita entre trabalhos cuja criação e exibição seguem lógicas expositivas e obras gráficas de formatação e circulação editoriais.

Maison de l'Amérique latine – Paris

Até 31,3.2022

Exposição dedicada ao trabalho da artista mexicana Alicia Paz propõe uma reflexão sobre a história transcultural coletiva e íntima das mulheres.

Pinturas, esculturas e instalações são os suportes utilizados pela artista para explorar noções de mobilidade, territórios, identidades, mestiçagem e representações em movimento.

As mulheres se expressam aqui de forma ativa e reivindicam uma história compartilhada. Trata-se de dar visibilidade e colocar rostos, nomes, percursos e discursos aos múltiplos capítulos de uma história que sofre de amnésia.

Crédito : Alicia Paz / Juntas / MAL

18a edição acontecerá no Centro Citibanamex – Cidade do México

De 9 a 13.02,2022

A feira deste ano acolhe 200 galerias (sendo doze brasileiras) de mais de 25 países com peças da mais alta qualidade em pintura, grafismo, escultura, instalação, vídeo e novas mídias, dos artistas contemporâneos mais representativos no cenário global.

A edição 2022 gira em torno das urgências atuais da arte como um vasto diálogo entre galerias e práticas artísticas. 

Após um momento de introspecção global, a feira reabre as portas apostando nas galerias jovens e consagradas com um aposta sólida em artistas e projetos artísticos que refletem no “agora”. Ao mesmo tempo, acolhe novos espaços híbridos e transitórios que exploram dinâmicas alternativas de apresentação e interação com a obra de arte.

Também serão apresentadas peças históricas de artistas internacionais, com um panorama de gêneros e obras emblemáticas produzidas principalmente durante a primeira metade do século XX.

Galerias brasileiras presentes na feira internacional

Galeria Millan - SPaulo

Simões de Assis - SPaulo/ Curitiba

Vermelho - SPaulo

HOA – SPaulo/ Londres

Bianca Boeckel Galeria - São Paulo

C.galeria - Rio de Janeiro

Janaina Torres Galeria - São Paulo

Galeria Karla Osorio – Brasilia

Portas Vilaseca Galeria - Rio de Janeiro

Sé Galeria - São Paulo

VERVE - São Paulo

Almeida & Dale - São Paulo

As previsões indicam que o desemprego global permanecerá acima dos níveis pré-pandemia até, pelo menos, 2023. O nível de desemprego para 2022 está estimado em 207 milhões, comparado com 186 milhões em 2019. De acordo com a OIT o tecido econômico está enfraquecido e aprofundando as desigualdades.

As mulheres continuam sendo as maiores impactadas pela crise no emprego e as perspectivas permanecem frágeis. Segundo o diretor-geral da OIT, Guy Ryder, “já estamos vendo danos potencialmente duradouros ao mercado de trabalho, juntamente com um aumento preocupante da pobreza e da desigualdade. Em muitos casos, os trabalhadores estão sendo forçados a mudar para um tipo diferente de trabalho, por exemplo, em resposta à queda prolongada nas viagens internacionais e no turismo.”

No caso das mulheres, a taxa de desocupação se mantém elevada em 12,4% desde 2020. Ou seja, não registrou qualquer melhoria em 2021, o que contribui para amplificar o impacto da crise na desigualdade de gênero no trabalho.

A América Latina e no Caribe, que, dois anos após o início da crise, registra um cenário de alta desocupação e a perspectiva de um aumento da informalidade. A previsão é de um crescimento econômico muito mais baixo em 2022, pouco acima de 2%, o que indica que a região levará mais tempo para sair da crise da COVID-19. 

Laçamento: 7,2.2022

Editora Kapulana

O livro do Não (original The book of Not, 2006) é o segundo livro da trilogia da escritora e ativista do Zimbábue – Tsitsi Dangarembga. 

A protagonista da trilogia é Tambu (Tambudzai Sigauke), uma adolescente de origem shona. No primeiro livro (Condições nervosas) Tambu estudava em uma escola missionária em sua aldeia natal, no Zimbábue (Rodésia, antes da independência, em 1980).

Nesse segundo livro (O livro do Não), cuja história se passa no período final da luta de libertação do Zimbábue até sua independência, Tambu é estudante no Colégio para Moças Sagrado Coração, internato religioso com maioria de alunas brancas. Tambu se esforça para atingir a excelência nos estudos, mas se depara com questões desafiadoras, como a discriminação racial e social, e o não reconhecimento de seu esforço escolar e, mais tarde no meio profissional. Tambu percebe que as forças políticas e históricas do colonialismo permanecem enraizadas no tecido social do Zimbábue.

É um livro que, ao mesmo tempo que nos revela a história do Zimbábue, emociona e convida o leitor a acompanhar a saga de uma personagem sempre em processo de reflexão e luta, da mesma forma que a autora dessa incrível trilogia.

Tsitsi Dangarembga é escritora e cineasta nascida na Rodésia, hoje Zimbábue. 

Até 13.3,2022

A exposição coletiva Máscaras, fetiches e fantasmagorias reúne 16 artistas e apresenta pinturas, esculturas e instalações que estimulam a reflexão em torno de representações de corpos e objetos, personagens da história da arte, costumes e praticas da sociedade.

O tema da mostra gira em torno do simbolismo da máscara, adereço utilizado em diferentes situações, seja como disfarce, objeto lúdico, religioso ou artístico. A máscara é um artefato que tanto pode servir para revelar ou esconder uma identidade, como também transformar a identidade de quem esta por trás dela.

Crédito: Paço das Artes

De 9,2 à 9,4.2022

Pela segunda vez, o Instituto Tomie Ohtake apresenta o programa promovido pelo Reino Unido, WE ARE HERE, com o tema Intimidades Radicais. A mostra reúne uma série de filmes das coleções do British Council e Lux, em sintonia com obras de artistas brasileiros.

Até 6.2,2022

Art Lab Gallery - Rua Oscar Freire, SP 

A Art Lab Gallery, celebra o aniversário da cidade de São Paulo com a abertura de duas mostras coletivas simultâneas: UP CONTEMPORÂNEA e SP INSPIRA ARTE. 

Um conjunto de, aproximadamente, 200 trabalhos, apresentando suportes diversificados que incluem fotografias, pinturas e esculturas, reforçam o compromisso da galeria com o fomento e a geração de oportunidades à arte e artistas emergentes.

Crédito : Viri / Art Lab Gallery

Até 20,3.2022

O Gênesis segundo Eva, da artista plástica Eva Soban,  composta por 15 elementos em formas tecidas os quais apresentam o mito da Criação do Mundo e a saga do Fruto Proibido, narra os primeiros capítulos do Gênesis usando fios, apropriando-se de sua flexibilidade, tensão e elasticidade, para apresentar uma leitura criativa do relato bíblico. 

As diversas texturas empregadas pela artista Eva Soban, e as variações do plano ao tridimensional, revelam todo o vínculo e o poder ancestral que a fibra pode evocar não perdendo sua contemporaneidade. A instalação estabelece um paralelo com a análise teológica atual, que vê no Gênesis uma síntese “das preocupações universais sobre a origem do homem e do seu mundo, os males que o afligem, e os perigos que o ameaçam”.

A proposta da exposição O Gênesis segundo Eva, é instigar uma reflexão sobre a necessidade fundamental de enfrentar desafios e proibições, que sempre pautou as escolhas humanas – para o Bem e para o Mal.

O Gênesis segundo Eva / MAS