Brasilidade - notícias com um toque brasileiro

Du 1^er juin au 24 novembre

En cherchant à amener à Venise les productions des plus importants artistes contemporains brésiliens, le Pavillon du Brésil, situé chez les Giardini, devra organiser sa présence à travers d‘une structure "constellaire" déjà expérimenté par le commissaire à la Biennale de São Paulo. Pour soutenir le projet, les artistes Hélio Fervenza (Sant’Ana do Livramento, 1963) et Odires Mlászho (Mandirituba, 1960), invités à produire des œuvres inédites spécialement pour l'exposition de Venise.

Cette constellation accueillera les sculptures: Concave/Convexe (1946) de l’italien Bruno Munari, Trepante/Obra Mole (1965) de la brésilienne Lygia Clark et de la célèbre Unité Tripartite (1948) du suisse Max Bill.

« Cette trilogie des œuvres fondamentales serait l’articulateur historique des œuvres de Fervenza et Mlaszho à Venise, en mettant en avant l’esprit d’ouverture et d’échange de la culture brésilienne moderne ainsi que la richesse de son « humanisme anthropophagique » et en signalant la potentialité du futur de ses artistes contemporains », déclare le curateur Pérez-Oramas.

Participation du Brasil à la 55è Exposition Internationale d’Art - la Biennale di Venezia

Comissaire: Luis Terepins, Président de la Fundação Bienal de São Paulo

Curateur: Luis Pérez-Oramas

Cocurateur: André Severo

Local: Pavilhão do Brasil

Adresse: Giardini Castello, Padiglione Brasile, 30122 Veneza, Itália

L’exposition propose des travaux qui mettent en relation différents langages. L’indicible et l’incompréhensible se retrouvent alors protagonistes d’une mise en scène qui souhaite interroger les dynamiques et les limites du langage.

Jusqu’au 27 juillet

Fondation Nationale des Arts Graphiques et Plastiques Paris

Du 14 juin au 13 juillet 2013

Fondation Nationale des Arts Graphiques et Plastiques - Rotonde Balzac

11 rue Berryer, 75008 Paris

Entrée libre

Performances de deux artistes portugais à ENSBA (6è Paris):

Susana Mendes Silva le 5 juin 2013 à 18h et 19h

Pedro Barateiro le 11 juin 2013 à 18h30

Il existe autant de façons de penser le langage qu’il existe de théoriciens qui s’y sont intéressés. Et autant de façons de le représenter que d’artistes.

Langages : Entre le dire et le faire incite justement à questionner le langage.

Qu’est-ce que le langage ? Comment l’utilise-t-on ? Quelles en sont les limites ? Telles sont les interrogations principales qui jalonnent le parcours de l’exposition.

Plus que de faire un constat définitif, l’exposition cherche à ouvrir les réflexions liées au langage. Elle donne à voir comment les usages des différents langages affectent les relations entre les personnes, les objets et comment le fait de comprendre ou pas un langage peut affecter nos corps.

Les œuvres présentées y font parler le langage, sans jamais chercher à établir une théorie ou à répondre aux questions posées. Des liens invisibles se tissent alors entre les œuvres présentées et mettent en miroir les sensibilités de chaque artiste. Vidéos, photographies, installations sonores et visuelles sont autant de façons de représenter et d’imaginer le langage, dans toute sa complexité. Le langage devient alors ici le prétexte à l’expérimentation mais aussi le lieu où l’expérimentation rencontre la poésie. 

En partenariat avec la Biennale de São Paulo 

http://www.dailymotion.com/video/xzfad1_langages-entre-le-dire-et-le-faire-24-avril-27-juillet-2013_creation

Samedi 1^er et dimanche 2 juin

De Cuba au Brésil, le musée du quai Branly emmène le public à la découverte de l’Amérique latine et des Caraïbes pendant tout un week-end de festivités, en prolongation de la journée que la France leur consacre le 31 mai.

Cinéma, contes, musiques, danses et dégustations culinaires mettent à l’honneur la diversité des cultures latino-américaines, également réinterprétées par les arts plastiques, le théâtre ou l’art vidéo.

Musée du quai Branly
37, quai Branly
75007 Paris

31 mai, 1 et 2 juin 2013

Parc Jean Rameau

L’association Los Cumbancheros, organisatrice du festival, invite tous les publics à vivre l’expérience brésilienne du 4è festival Moun do Brasil.

Concerts, expositions, conférences, marché, sport, restauration, musique et jeux pour enfants. C’est un programme vaste et diversifié que se profile pour cette nouvelle édition. Dans le cadre magnifique du Parc Jean Rameau de Mont de Marsan, c’est une palette large et fidèle de la culture brésilienne qui attend le public dans un esprit festif, convivial et familial.

Au programme :

Artistes invités - expositions

Ethel Muniz ; Victor Carvalho (photographe) ; Nicole Kubli (sculpteur et peintre) ; Gilson Santos (sculpteur) ; Gran Houarau ; Louise Gardelle (photographe) ; Ailton Santana (peintre) ; Celia Gouveiac (artiste plasticienne) ; Christobal.

Les concerts - groupes

Mais Uma ; Triozinho ; Sambatudo ; Maracatu Oju Ba ; Paulinho Guima ; Cerco e a banda Cor de Jambo. 

Animations :  Zumbi rei batucada ; Tim’bode batucada ; Batupagaï.

Conférences et projections : Projection du film les Héritiers du guaraná de Rémi Denecheau entre autres.

Retrouvez la programmation complète :

http://www.moundobrasil.fr/

Cinéphilie, littérature et patrimoine cinématographique

Au programme : rencontres, débats et projections

Les 28 et 29 mai 2013

Centre de Recherche RIRRA 21 / Site Saint Charles - Université Paul-Valéry / Place Albert 1er - Montpellier

Les 29 et 30 mai 2013

Institut Jean Vigo - Cinémathèque euro-régionale - Perpignan

Les 28, 29, 30 mai 2013

Arsenal - 1 Rue Jean Vielledent - Perpignan

La proposition de réaliser dans le Sud de la France un colloque permettant la rencontre  de chercheurs en cinéma, littérature et histoire et d’autres domaines des arts du spectacle autour de deux personnalités à part pour la construction d’une histoire critique du cinéma, est en harmonie avec le parcours intellectuel de Salles Gomes et le parcours artistique de Jean Vigo.

Le tout est en accord avec les objectifs des institutions universitaires et culturelles qui soutiennent ce projet : en France le centre RIRRA 21 de l’Université Paul Valéry, l’Institut Jean Vigo cinémathèque euro-régionale à Perpignan. Au Brésil : le Département de Letras Vernáculas de l’Université de São Paulo et la cinémathèque Brésilienne. Aux États-Unis, le Film Society of Lincoln Center/Columbia University.

Pour en savoir + :

www.inst-jeanvigo.eu

www.cinemateca.gov.br

rirra21.upv.univ-montp3.fr

Tarifs

Communications et débats : Entrée libre

Projections : entrée payante

Situé au coeur de Paris, dans un immeuble du XIXème Siècle de trois étages, cet hôtel de charme 4 étoiles avec 51 grandes chambres et aux parties communes spacieuses se caractérise par sa décoration très originale privilégiant les matières nobles et les œuvres originales telles que des portes anciennes, lustres et autres décorations signées "objets insolites".

Le Relais Monceau propose des chambres de haut standing, un bar, une bibliothèque ainsi que des salons pour tous vos séminaires. Sa situation centrale, au coeur de Paris vous offrira l’opportunité de profiter d’un quartier prestigieux, comptant de nombreux lieu touristiques mais également un large choix de boutiques de luxe...

Réservez dès maintenant votre chambre pour votre prochain séjour à Paris.

www.relais-monceau.com

Elles

Centro Cultural Banco do Brasil do Rio

Du 23 mai au 14 juillet

Le monde de l'art, contrairement à la politique, est encore très déséquilibré. Pour tenter de remédier à cette inégalité, l’exposition Elles essaye « non seulement de parler de l’art et de féminisme, mais de raconter l'histoire de l'art moderne et contemporaine à travers les yeux des femmes en un projet plus global. »

Cette femme pourrait être Marina Abramovic qui s’arrache les cheveux en criant, en vociférant que l'art doit être beau dans une vidéo des années 1970. Ou représentée par l'affiche des Guerrilla Girls, qui répertorie les statistiques embarrassantes du Metropolitan à New York, où 5% des artistes de la collection sont des femmes et 85% des femmes représentées sur les toiles sont nues.

L’exposition au Centre culturel de Rio souhaite ‘déshabiller’ la production visuelle de ces femmes. S'il y a un quiconque pouvoir dans la séparation des sexes dans un moment historique où tout semble être mêlé pour toujours, il serait juste de se rappeler que les visions du monde peuvent être liées au sexe ou réduites par elle.

Frida Kahlo, Louise Bourgeois, Lygia Clark, Leticia Parente, Sigalit Landau, Anna Maria Maiolino, Sophie Calle, Nan Goldin sont quelques-unes des artistes présentées dans l'exposition, une réflexion sur le corps et son comportement dans un journal visuel intime et explicite d’une forte résonance politique.

©Anna Maria Maiolino

Concert le 23 mai à 20H30

10, rue François 1er 75008 Paris

A la découverte de cet univers très riche avec des chansons joyeuses et rythmées, inspirées des mélodies afro-brésiliennes, folklore et légendes d’Amazonie, chants populaires et traditionnels du Brésil !

Au programme :

Villa-Lobos, Waldemar Henrique, Claudio Santoro, Jayme Ovalle,Chiquinha Gonzaga, José Siqueira, Lorenzo Fernandez, Ronaldo Miranda et Ernesto Nazareth

Carla Catalão sera accompagnée de la pianiste cubaine Veronica Romero Saez

Table ronde et dédicace le 24 mai

Tandem Art et 2cologie-politique, dans le cadre du Festival Nomade à Paris. Soirée dédicace du livre « fin de l’Occident, naissance du monde » de Hervé Kempf (Seuil). En présence de l’auteur et du peintre Sérgio Bello, réalisateur de la couverture du livre.

Exposition les 25 et 26 mai

Galerie Ricardo Fernandes - 3è Paris

fin de l’Occident, naissance du monde

Hervé Kempf

Cessons de nous raconter des histoires sur « la crise » !

Et regardons de face le  cœur du problème qui se pose à la société humaine en ce début du XXIe siècle : les contraintes écologiques interdisent que le niveau de vie occidental se généralise à l’échelle du monde. Il devra donc baisser pour que chacun ait sa juste part. Autrement dit, l’appauvrissement matériel de l’Occident est inéluctable. 

Comment allons-nous vivre cette mutation : en changeant nos sociétés pour nous adapter au mieux à ce nouveau monde, ou en nous opposant au sens de l’histoire, au prix d’un déchaînement de la violence ?

Déjà en cours de traduction dans plusieurs langues, ce récit phosphorescent d’idées originales prend comme fil conducteur les tribulations de l’humanité depuis son apparition sur terre. Captivant et à rebours du discours dominant, il nous invite à une dérangeante lucidité. Mais ce livre est également habité par un optimisme communicatif : oui, un nouveau monde est possible.

L’image de couverture est le détail d’une œuvre du peintre brésilien Sergio Bello, Les Enfants terribles, 2004

La collection de maillots de bain et d’accessoires de plage Sokko est un mélange de la sensualité de la femme Brésilienne et de l’élégance de la femme Française avec son look très « années 50 ».

La collection de maillots de bain de la créatrice brésilienne Sokko est un véritable hymne à la femme. Sokko offre un nouveau genre aux citoyennes du monde et propose des ensembles qui peuvent être de plusieurs façons.

Une, deux, trois pièces… les maillots épousent le corps et sont étudiés pour mettre en valeur tout type de silhouette. Les lignes pures se mêlent à l’asymétrie et certains bikinis sont modulables, offrant ainsi la possibilité de transformer son maillot au sortir de l’eau en jupe de plage ou en robe de mariée...Les tenues de bains créées par Sokko sont graphiques, ornées de nœuds et de boutons, les bijoux sont assortis aux sacs, aux paréos et aux chapeaux. 

La créatrice privilégie l’utilisation de matières naturelles comme le lin, la soie, la mousseline et le coton associés à de tissus innovants où la sophistication du synthétique qui ressemble au daim. Perles, broderies, crochet, strass, autant de détails qui font d’un maillot Sokko une création unique ! Ce sont de véritables œuvres d’art travaillés à la main dont la qualité des matières embellit le corps.

Design brésilien haut de gamme

Née a Brasilia, diplômée en anthropologie, Sokko, est arrivée en France il y a 20 ans pour suivre une formation à l’École Supérieure d’Enseignement Privé des Arts de la Mode Jeoffrin BYRS à Paris. Avec son diplôme en poche, cette passionnée de lingerie se spécialise alors à l’ESMOD avant de lancer sa propre marque SK by Sokko.

Elle ouvre son premier atelier en 1997 rue d’Artois à Paris et confectionne ses premières collections de prêt-à-porter, de linge de maison et de lingerie de luxe. Ses créations, fabriquées exclusivement en France, remportent un énorme succès notamment au Brésil et aux États-Unis. En 2004, Sokko perfectionne son savoir-faire auprès de Denise Rousseau, meilleure ouvrière de France en corseterie.

Depuis 2010, la designer de mode brésilienne a lancé sa ligne de maillots de bains et d’accessoires de plage.

Pour en savoir + : www.sokkobrazil.com