Instituto Tomie Ohtake

De 19,02 até 5,04.2020

A mostra retrospectiva de Mariana Palma réune cerca de 50 trabalhos que repassam os quase vinte anos de carreira da artista, funadmentada, sobretudo, na pintura e no desenho. o conjunto de obras demonstra a recorrência com que a artista se refere à ideia de integração de partes e de superfícies que se tocam e atritam dando forma a um novo corpo.

Articulando composições ricas em texturas, quase sempre com cores intensas, a obra de Palma provoca a ilusão de sensações táteis, seduzindo o olho do espectador. Segundo a curadora, Lumina, que dá nome à mostra, se refere ao mito de Orfeu, sintetizado no instante em que ele fica cara a cara com Eurídice e a luz dos seus olhos emite um raio em sua direção. (Orfeu foi buscar a amada no mundo dos mortos e conseguiu libertá-la com a promessa de não olhar para trás, mas sucumbiu).

18,02.2020

19 horas

O Cineclube Vladimir Herzog exibe na próxima terça-feira (18), às 19h, o documentário “GIG: A Uberização do Trabalho”, seguido de debate com a participação de Carlos Juliano Barros, um dos diretores da obra.

Produzido pela ONG Repórter Brasil, com a direção de Carlos Juliano Barros, Caue Angeli e Maurício Monteiro Filho, o filme aborda o avanço da chamada “Gig Economy”, fenômeno também conhecido no Brasil por “uberização”, e os impactos deste modelo na precarização e a intensificação do trabalho numa sociedade cada dia mais conectada.

Essa modalidade de trabalho ganhou respaldo da legislação a partir da reforma trabalhista, aprovada em 2017, que possibilitou o contrato em regime intermitente, em que as empresas podem admitir funcionários por horas, dias ou meses específicos.

O filme, portanto, apresenta histórias daqueles que trabalham sem serem considerados trabalhadores. Com status de “autônomos”, “prestadores de serviço”, “empreendedores” não possuem vínculos empregatícios que garantam seus direitos e assumem todos os riscos de suas atividades.

Sindicato dos Jornalistas

Rua Rêgo Freitas, 530, Sobreloja, SPaulo

15,02.2020

Kartódromo de Interlagos - São Paulo

A partir das 16 horas

A temporada 2020 do Campeonato RKC Racing terá inicio neste final de semana com a realização da etapa de abertura da décima edição no próximo sábado dia 15 de fevereiro.

A estimativa é a participação de pelo menos 60 pilotos nas três categorias da 1ª etapa da temporada 2020.

O Campeonato RKC 2020 continuará com 10 etapas, todas disputadas no Kartódromo de Interlagos, e sempre aos sábados à tarde. As categorias são: Stock – para pilotos experientes; Stock Light – para os iniciantes; e Challenge – que poderá abrigar pilotos das duas categorias, pois será bem diferenciada e divertida.

Foto: RKC Divulgação

Le gouvernement du président brésilien Bolsonaro a proposé de placer un missionnaire évangélique, Ricardo Lopez Dias, à la tête du département pour les Indiens non contactés de l’agence des affaires autochtones (FUNAI). 

Monsieur Dias a travaillé durant de nombreuses années avec la New Tribes Mission (NTM), aujourd’hui connue sous le nom d’Ethnos360. La NTM est connue à travers le monde pour ses efforts de contact et d’évangélisation des peuples non contactés. C’est l’une des organisations missionnaires les plus fondamentalistes, dont les chasses à l’homme au Paraguay dans les années 1970 et 1980 ont fait plusieurs morts.

Sarah Shenker de Survival International a déclaré : « Placer un missionnaire évangélique en charge du département des Indiens non contactés de la FUNAI, c’est comme mettre un loup en charge de la bergerie. C’est un acte ouvertement agressif, une déclaration selon laquelle ils veulent contacter de force ces peuples, ce qui les détruira. Avec le récent projet du président Bolsonaro visant à ouvrir les réserves autochtones à l’exploitation minière et à d'autres types d'exploitation, il s’agit d’un plan génocidaire pour la destruction totale des peuples les plus vulnérables de la planète dont la survie est désormais en jeu. Nous y résisterons de toutes nos forces avec nos amis autochtones du Brésil. »

Les peuples non contactés sont les peuples les plus vulnérables de la planète. ©G Miranda/ FUNAI/ Survival

Até 15,03.2019

O MIS celebra a vida e obra da escritora, poeta e dramaturga paulista Hilda Hilst (1930-2004) no ano em que se comemora 90 anos do seu nascimento com o projeto Revelando Hilda Hilst, que também marca o início das comemorações do aniversário de 50 anos do Museu da Imagem e do Som.

Revelando Hilda Hilst reúne fotografias de Hilda Hilst registradas por quatro fotógrafos em diferentes períodos.

Hilda estreou na literatura com a publicação de seu primeiro livro de poesias, intitulado Presságio (1950). Desde então, foram mais de 40 obras publicadas, várias traduções internacionais e inúmeros prêmios. Em meados da década de 1960, constrói a Casa do Sol nos arredores de Campinas, atualmente sede do Instituto Hilda Hilst, tombada pelo patrimônio histórico de Campinas em 2011, e que abriga seu acervo pessoal, biblioteca, roupas, além de manter um programa de residências artísticas.

Museu da Imagem e do Som - SP

Fondation Cartier pour l'art contemporain - Paris

Du 30 janvier au 10 mai 2020

La Fondation Cartier pour l’art contemporain présente la plus vaste exposition jamais consacrée à l’œuvre de la grande photographe brésilienne Claudia Andujar qui, depuis les années 1970, dédie sa vie à la photographie et à la défense des Yanomami, peuple amérindien parmi les plus importants de l’Amazonie brésilienne.

Fruit de plusieurs années de recherche dans les archives de la photographe, cette exposition, conçue par Thyago Nogueira pour l’Instituto Moreira Salles au Brésil, présente son œuvre à travers plus de 300 photographies en noir et blanc ou en couleur dont un grand nombre d’inédits, une installation audiovisuelle ainsi que des dessins réalisés par des artistes Yanomami et des documents historiques.

Reflétant les deux versants indissociables de sa démarche, l’un esthétique, l’autre politique, elle révèle à la fois la contribution majeure de Claudia Andujar à l’art photographique et le rôle essentiel qu’elle joue en faveur de la défense des droits des Indiens Yanomami et de la forêt qu’ils habitent.

Claudia Andujar réalise également de nombreux portraits en noir et blanc à travers lesquels elle saisit la noblesse et l’humanité des Yanomami. Elle privilégie les plans resserrés de visages ou de fragments de corps, et crée des effets de clair-obscur pour instaurer un sentiment d’intimité et mettre en valeur avec empathie l’intériorité de ses sujets. Dans le même temps et afin de mieux comprendre leur culture, elle propose aux Yanomami de représenter eux-mêmes leur univers métaphysique en leur fournissant papier, stylos et feutres. Une sélection de ces dessins montrant des scènes mythologiques ou rituelles et des visions chamaniques est présentée dans l’exposition.

Pour em savoir +: https://www.fondationcartier.com/expositions/claudia-andujar-lalutteyanomami

Foto: Claudia Andujar

Em 2019, o MASP dedicou toda sua a programação de exposições, publicações, oficinas, cursos e palestras ao eixo temático "Histórias das mulheres, histórias feministas". As mostras individuais incluíram as artistas Akosua Adoma Owusu, Anna Bella Geiger, Anna Maria Maiolino, Catarina Simão, Djanira da Motta e Silva, Gego, Jenn Nkiru, Laura Huertas Millán, Laure Prouvost, Leonor Antunes, Lina Bo Bardi e Tarsila do Amaral, além de duas coletivas, "Histórias das mulheres: artistas até 1900" e "Histórias feministas: artistas depois de 2000". 

Nesse contexto, todas as aquisições de obras do ano passado tiveram em comum o objetivo de aumentar a presença de mulheres artistas no acervo do museu. O resultado se traduz agora em 296 trabalhos de 21 artistas contemporâneas, um coletivo e artistas do século 19.

Segundo Isabella Rjeille, curadora de "Histórias feministas: artistas depois de 2000" e responsável pela maioria das aquisições, "esse é um passo histórico para o museu rumo a uma representação menos desigual na História da Arte em nosso acervo, conhecido principalmente pelas presenças brancas, masculinas e de origem europeia". 

Crédito: Leonor Antunes 

Até 12.04,2020

O Sesc Ipiranga apresenta a exposição O Pasquim 50 anos, que comemora o aniversário de meio século do debochado jornal carioca, que se tornou símbolo do jornalismo alternativo durante a Ditadura Militar brasileira(1964-1985).

O Pasquim surgiu no final da década de 1960 como um projeto do cartunista Jaguar e dos jornalistas Tarso de Castro e Sérgio Cabral. Seu ar cômico e irreverente desafiava os preceitos morais da elite carioca. A publicação tinha reportagens e artigos comportamentais que falavam sobre sexo, drogas e divórcio, conquistavam leitores e promoviam discussões singulares para a época.

As reuniões de pauta do Pasquim uniam jornalistas, cartunistas e intelectuais como Millôr Fernandes, Ziraldo, Chico Buarque, Vinícius de Moraes, Glauber Rocha, Henfil, entre vários outros.

A exposição ocupa toda a unidade com diferentes formatos que contam a história dos 50 anos do Pasquim. Estruturas giratórias apresentam, por exemplo, quadrinhos de diferentes artistas como Paulo Caruso, Luiz Gê, Miguel Paiva e Pryscila Vieira. Totens em tamanho real espalhados na área principal apresentam nomes como Millôr, Chico Buarque, Caetano Veloso, Vinicius de Moraes, Jô Soares e Elke Maravilha.

Sesc Ipiranga

Rua Bom Pastor, 822 - SP

Museu de Arte Sacra propõe curso sobre o barroco brasileiro a partir do olhar da Idade Média, discutindo a produção, a circulação e a apropriação de representações que qualificam a arte brasileira do período colonial e a maneira como representou a cultura feudal, cristã e teocêntrica de tradição medieval. 

O curso pretende entender o papel da arte como meio de transmissão de cultura e apresentar como a cultura brasileira se apropriou de valores construídos na Idade Média e que se ambientaram durante o período colonial com a presença dos portugueses.

Museu de Arte Sacra de São Paulo

De 03 a 13 de fevereiro de 2020 
Inscrições: mfatima@museuartesacra.org.br
Informações: (11) 5627-5393

Distribuição de produtos de plástico descartáveis está proibida em São Paulo mas só entrará em vigor em 2021. A nova regra se aplicará aos estabelecimentos comerciais como bares, restaurantes, hotéis, padarias e casas noturnas entre outros. Os comerciantes deverão substituir itens de plástico por utensílios fabricados com material biodegradável.

O objetivo de reduzir o consumo de plásticos é um desafio cotidiano. Certos produtos demoram milhares de anos para se decompor e geram enorme impacto ambiental. Sabe-se que 80% de todo o lixo marinho é composto por plásticos.

Como ser ecologicamete ativo? Seguem algumas dicas acessíveis para tornar o cotidiano mais sustentável e sua casa ecologicamente correta. Mudar um hábito não precisa custar caro:

• utilize Ecobags ;

• compre arroz, feijão, frutas e vegetais a granel;

• evite comprar frutas embaladas em plástico;

• invista em um kit de utensílios (talheres, canudos) de vidro, bambu ou inox;

• tenha sua própria garrafinha de água;

• utilize potes de vidro para armazenar alimentos na geladeira;

• substitua a esponja sintética pela bucha vegetal;

• utilize vinagre e bicarbonato de sódio para limpar a casa;

• priorize tecidos de algodão orgânico;

• prefira cosméticos naturais, escovas de dente biodegradáveis e cotonetes com hastes de papel;

• recicle !