Réflexions Messines Opus 15 online

Et à la Porte des Allemands  à METZ dans le cadre du Parcours d'Artistes.

Du 18 mars au 1er avril

Du mardi au dimanche ( fermé le lundi )

De 14h à 17h

Au printemps, la ville de Metz se met en fête. Et de la cathédrale au Centre Pompidou, de la gare au château d’eau, le promeneur déambule dans les rues, profitant de l’écrin que la nature fait à tous ces monuments et des images qui s’embrassent dans les reflets

Pour en savoir +: www.marcusbrandao.fr/Reflexions/RefletsOpus15/

Du 8 au 12 décembre

Vernissage le 9 décembre à 18H30

Esplanade Charles de Gaulle, face au Corum

Photographies de Dario Silva

Textes lus en français par Stéphane Laudier de Valéry Larbaud et Eça de Queiroz

Sous le haut patronage de Camões Instituto de la Coopération et de la Langue du Ministère des Affaires Etrangères du Portugal avec l'appui de la Mairie de Montpellier.

Les photographies de Dario Silva, photographe et journaliste spécialisé, nous feront voyager à travers les paysages urbains de Porto avec son tram et les paysages champêtres du Portugal profond.

Le texte de Valéry Larbaud qui décrit sa découverte de la littérature portugaise pendant un voyage dans le mythique Sud-Express, le plus ancien grand express européen encore en fonctionnement sera suivi de la lecture de deux textes de l'écrivain Eça de Queiroz.  

PAYSAGES HUMAINS travail photographique


Jusqu’au vendredi 10 janvier 2015

L’exposition Paysages Humains présente le travail photographique de quatre artistes brésiliens : Ala d’Amico, Luiza Baldan, Claudia Jaguaribe et Daniel Zarvos autour du thème de la ville, de son identité et de ses contrastes.

MDM Gallery

6, rue Notre Dame de Nazareth – 75003 Paris


www.mdmgallery.com

Du mardi 28 octobre au dimanche 2 novembre

La 2e édition de ce salon de photographie met le Brésil à l’honneur. Parmi les 40 exposants, on retrouve 10 photographes brésiliens, dont Betina Samaia, Claudia Jaguaribe, Claudio Edinger, Sheila Oliveira et Bob Wolfenson. Ils présentent un grand angle panoramique sur le Brésil.

Partant du constat qu’au-delà de son message, la photographie est aussi une expression culturelle de l’Homme, un ressenti, une atmosphère, l’association Images Humaines a souhaité, soutenue par la Mairie de Paris et la Mairie du 4ème, créer un Salon de Photographie en plein centre de Paris.

Espace des Blancs-Manteaux

48, rue Vieille du Temple – 75004 Paris


Pour en savoir +: http://laquatriemeimage.com

Opus 12

Marcus  Brandao pose son regard d’artiste sur le Canal Saint Martin à l’heure où celui-ci explose de couleur.

L’objectif du photographe en apprivoise les mille reflets qui scintillent au soleil et ses images révèlent comme ciel et l’eau s’épousent dans un même bleu irisé.

Dans le miroir aquatique qui sublime les façades contrastées alignées le long des berges, on distingue les silhouettes des arbres sur lesquels de fragiles brindilles verdoient de bourgeons naissants, véritable témoignage que l’air embaume le printemps.

La péniche, alanguie sur l’eau qui frissonne par à coups, nous convie à des rêves de voyages au delà des écluses éclaboussées de lumière.

Ainsi va la vie dans ce coin de Paris que les images de Marcus revisitent avec une certaine poésie, rendant dans un seul regard tout le charme de ce lieu paisible, où passé et présent se mêlent avec harmonie.

www.marcusbrandao.fr/Reflexions/Opus12/

Exposition du 5 septembre au 29 novembre

A partir du 5 septembre, l’esprit hollywodien prend ses quartiers à OPIOM Gallery avec l’exposition de David Drebin.
Photographe choyé par les célébrités, de Charlize Theron à Steve Jobs, David Drebin est réputé pour son oeuvre profondemment cinématographique. Créant des mises en scènes dignes des plus grands films américains, il écrit avec brio un dialogue entre ses arrière-plans urbains, de New York à Hong Kong, et les femmes fatales qui les habitent.
L’ensemble, avec ses acteurs saisis comme au paroxysme d’une trame psychologique intense, est la résultante de plusieurs thèmes chers à l’artiste : la mélancolie, le sexe et l’humour.
Chacune de ses photographies devient ainsi le déclencheur de scenarios spécifiques à chacun de nous.

Né à Toronto en 1970, David Drebin vit et travaille à New York.

OPIOM Gallery
11, Chemin du Villlage
06650 OPIO, France

Pour en savoir + : www.opiomgallery.com

Copyright David Drebin

François Hébel a concocté une dernière édition conçue comme un rappel des meilleurs souvenirs des treize dernières années.

Treize années au cours desquelles il a redynamisé le festival en augmentant le nombre d'expositions mêlant projets grand public et d'autres plus pointus, assaini les comptes de la manifestation, battu des records de fréquentation (quelque 100 000 visiteurs en 2013) et su attirer de nombreux mécènes.

Cette programmation 2014 la part belle aux copains et aux membres fondateurs de la manifestation – Martin Parr, Raymond Depardon, Christian Lacroix, Lucien Clergue – mais également aux photographes de presse tel Léon Gimpel et à quatre stars : le britanique David Bailey, le brésilien Vik Muniz et les portraitistes Patrick Swirc et Denis Rouvre.

En dépit du prestige des copains, des stars internationales et du nom « Parade », cette 45è édition des Rencontres d'Arles ne nous met pas plein la vue et demeure une édition aux allures d'adieu, sans fanfares ni feux d'artifices. Sans grandes surprises, le festival présente tout de même le travail d'une multitude de photographes peu ou pas connus que l'on découvre d'un œil attentif.

Coup de cœur : « Deadline » de Will Steacy, chronique d'un journal en crise

Pendant cinq ans, ce photographe américain a suivi la rédaction du « Philadelphiea Inquirer », prestigieux quotidien américain pris dans la tourmente de la crise de la presse. Depuis 2007, 268 journaux américains ont fermé ou arrêté leur édition papier.

« Car son travail rappelle que la photographie de presse ou documentaire n’est pas là pour illustrer les articles des rédacteurs, mais bien pour apporter une information complémentaire aux lecteurs. »

Rendez-vous en 2015...

Copyright Will Stacey

EXPOSITION // 366 PORTRAITS DU JOUR

Photographies de Marcus Brandão + pinces à linge originales et extraits d’oeuvres des artistes: Patrick Meichel, MTYSZ, Alessandra Carlier, Tsuzawa Kaoru, Laurence Camalet et Annick Duwat.

AU FIAP DU 21 MAI AU 29 JUIN

TOUS LES JOURS DE 10H A 20H

ENTREE LIBRE

http://www.fiap-cultures.fr/index.php/expositions

Du 16 mai au 18 juin

"Je ne sais pas écrire avec des mots, mais je sais écrire avec de la lumière; j'essaie de faire des images, de construire ma vision du monde et d'un univers de personnages dégageant leur lumière à travers mon regard et mon appareil photographique."

Du 30 avril au 26 juillet

Fondation Calouste Gulbenkian

39 bd de la Tour Maubourg, Paris

Commissaire : Sérgio Mah

L’exposition de Manuela Marques réunit une partie significative du travail photographique le plus récent de Manuela Marques.

La trentaine de photographies présentées mettent en relief quelques-uns des thèmes et sujets abordés par l’artiste dans sa production depuis le milieu des années 1990.

A travers la photographie et la vidéo, l’artiste s’est investie dans un imaginaire fortement subjectif, poétique et intimiste. Manuela Marques a l’habitude de travailler le portrait, la nature morte, le paysage et recourt à des thèmes des plus variés (arbres, pierres, corps, objets, détails architectoniques...), et extrait de situations réelles des détails qui dévoilent de nouvelles perceptions. Ainsi privées d’un contexte, d’un environnement, les images revêtent un caractère mystérieux qui incite à de nouvelles interprétations. Les photographies invitent alors le spectateur à s’interroger sur ce qu’il perçoit d’une réalité, et même à douter de ses propres perceptions.

L’exposition entend tracer un parcours physique et sensible, sans aucun mouvement narratif, où les images s’articulent, dialoguent et permettent de nouvelles et multiples lectures.

Manuela Marques, née au Portugal en 1959, vit et travaille à Paris. Elle a obtenu en 2011 le BES Photo Prize. Son travail est régulièrement exposé en France et à l’étranger. Elle est représentée par la galerie Anne Barrault Paris, Caroline Pagès Gallery, Lisbonne (Portugal) et la galerie Vermelho, São Paulo (Brésil).

Sergio Mah, né en 1970, vit et travaille à Lisbonne. Il est commissaire d’exposition et critique d’art. Il a été le directeur artistique de LisboaPhoto Biennial et de Photo España ainsi que le commissaire de l’exposition du pavillon portugais à la Biennale de Venise en 2011.

Copyright Manuela Marques